Laranja é a cor do vestido dela

'Laranja' de varal novo!

2008-12-31T00:22:00.019-02:00

Por falar em Fernanda Thiesen, a fotógrafa da magrela na neve, foi ela quem cuidou pessoalmente da mudança desde blog para o meu pontocom (que, aliás, foi ela quem comprou também. ocupo demais a moça desde 7 de agosto de 1995, quando nos conhecemos no trote da faculdade rs). Obrigadíssima, Ferni!

E super obrigada a você, leitor, pelas mais de 11 mil visitas nos doze meses de 2008, viu? Muitos amigos acompanham o blog sem se manifestar publicamente; e há os Paul Constantinides da vida, que viram amigos de tanto 'esvoaçar os panos'. Adooooro! As idéias deste 'Laranja é a cor do vestido dela' agora serão estendidas no: www.monicaramalho.com.br. O quintal é grande! Apareça! E um 2009 de muitos posts bacanas para nós!

Bicicleta, uma das minhas novas paixões

2008-12-28T12:52:00.004-02:00

* Foto da amiga Fernanda Thiesen, que mora no Canadá *

'Stand by me' é regravada em tour pelo mundo

2008-12-27T12:36:00.012-02:00

'Stand by me', a antológica canção da soul music, composta por Ben King, Jerry Leiber e Mike Stoller na década de 60, foi regravada como um mosaico por artistas de nacionalidades variadas e o resultado você vê neste vídeo, feito por Mark Johnson e Jonathan Walls. Impecável - uma galeria de músicos cantam e tocam no mesmíssimo tom - também sob o ponto de vista tecnológico, o vídeo integra o projeto 'Playing for change' (saiba mais em www.playingforchange.com). Encante-se!

Nova York é uma cidade de profissões estranhas

2008-12-26T12:07:00.007-02:00

"Toda tarde em Nova York um saxofonista meio maltrapilho, as bochechas enfunadas feito uma vela de barco, fica na calçada tocando 'Danny boy' de um jeito tão melancólico, tão sensível, que em pouco tempo metade dos moradores das redondezas se põe a olhar pelas janelas, jogando moedas de cinco, dez e 25 centavos a seus pés. Algumas moedas rolam para baixo de carros estacionados, mas com sua mão estendida ele consegue apanhar a maioria delas.

O saxofonista é um músico de rua chamado Joe Gabler; nos últimos 30 anos ele tocou em cada quarteirão de Nova York e já chegou a ganhar, num só dia, cem dólares em moedas. Mas ele também recebe baldes de água na cabeça, latas de cerveja vazias e acontece de ser perseguido por crianças e cães bravos. Vez por outra, em companhia de Carl, seu irmão, um guitarrista magrelo que recende a cerveja, Joe anda 32 quilômetros por dia, sete dias por semana. Joe e Carl foram criados em Lower East Side e estudaram até a terceira série. Mais tarde, Joe foi para um reformatório. E antes de chegar à adolescência, os dois já andavam pelos bares tocando.

"Desde então a gente tem andado aí pelas ruas", diz Joe. "Carl presta atenção nas ruas que percorremos cada dia e nunca vamos à mesma rua duas vezes num ano. O East Side de Manhattan é o melhor em termos de gorjetas, exceto no verão, quando os ricos viajam. Quando vamos aos territórios porto-riquenhos em West Side, sempre tocamos música hispânica e usamos chapéus de palha. Há uma senhora na Forty-Ninth Street que nos dá cinco dólares toda vez que tocamos 'When irish eyes are smiling'".

"O que você faz com todo esse dinheiro?", perguntaram a Joe.
"Ele vai embora", respondeu o músico.
"Vocês nunca vão sair das ruas e arranjar um emprego?".
"Não vamos sair das ruas até o dia da nossa morte", disse Joe em tom dramático.
"Não temos escolha", disse Carl, serenamente.

* Texto de Gay Talese e foto de Bullaty Lomeo *

O primeiro Natal sem meu pai

2008-12-24T10:58:00.015-02:00

Ele não foi uma grande pessoa, não deixou nenhum legado à humanidade, nenhuma herança às suas filhas. Meu pai viveu no presente imediato sem acreditar que o amanhã chegaria - e dependeria, em largas proporções, das escolhas dele. Por causa do meu pai, sempre me lancei nos trabalhos com uma vontade absoluta de dar certo. E, assim, aprendi o que ele nunca me ensinou. Imenso era o medo de passar fome ou morar de favor na casa de parentes outra vez. Daí uma certa preocupação, às vezes desmedida, com o vil metal.

Esta será a primeira noite de 24 de dezembro da vida inteira sem a ranzinzice quase risível do meu pequeno pai. Sim, hoje sei que ele era apenas um garotinho que empinava papagaio e torcia pelo Fluminense sem jamais fazer questão de crescer até que (o tempo é implacável...), envelheceu.

* Foto de Frank Walsh *

Pássaros e uma aula de jornalismo

2008-12-21T20:13:00.013-02:00

Há semanas terminei de ler um romance maravilhoso, 'Pássaros de vôo curto', a obra-prima do amigo Alcione Araújo. Em seguida, talvez para suprir a falta de tantos personagens envolventes, emendei dois livros interessantes: 'Fama & anonimato', lançado por Gay Talese nos anos 60, e 'Conversas com Almodóvar', de Frédéric Strauss. Juntos, os dois equivalem a uma super aula de jornalismo. O primeiro lança os fundamentos do chamado 'new journalism', criado pelo autor - que seria, nas palavras de Talese, "uma abordagem mais imaginativa da reportagem". Já no segundo você vê como se faz uma entrevista de verdade e ainda aprende tudo sobre a filmografia de Pedro Almodóvar. É dele o parágrafo a seguir, com o qual me identifico:

"(...) Quando tinha dez anos, interessava-me muito por todos os artistas cujo talento já se manifestara quando tinham a minha idade, como Mozart, que compusera músicas, enquanto eu não havia feito nada. Depois descobri que Rimbaud escrevera grandes poemas aos 18 anos; eu já tinha 18 anos e ainda não fizera nada. Procurava referências e descobri um escritor que só começara a escrever aos 40 anos: senti-me mais próximo disso, era tranqüilizador. Sempre senti a pressão do tempo. Isso não tem nada a ver com o fato de envelhecer, mas com a vontade de inscrever algo no tempo (...)"

Já comecei a ver & rever os filmes de Almodóvar. Tem mais alguém nesta onda deliciosamente kitsch?

* Reprodução do cartaz de 'A lei do desejo' *

Edino Krieger, o mais carioca dos catarinenses

2008-12-17T12:32:00.013-02:00

Todos os Krieger que conheço são adoráveis - Neném, Edu, Fernando, Fabiano e Edino, que gastou uma tarde inteira reconstituindo suas longevas oito décadas de vida para esta entrevista, publicada na revista Carioquice. Que tal desbravar o texto abaixo?

Compositor e maestro premiado, com passagens por jornais, rádios e instituições culturais, Edino Krieger chega aos 80 anos com a mesma vitalidade de sua música, cada vez mais presente nas salas de concerto mundo afora. Catarinense de berço e carioca por paixão, Edino nasceu numa daquelas famílias bem musicais. "Meu pai tocava vários instrumentos. O principal era o bandoneon, que, aos dez anos, ele já empunhava no cinema-mudo. Depois violino, clarinete e acordeon. Era o mais velho de dezessete irmãos e ensinou música a todos que cresceram com ele porque quatro morreram antes de chegar aos dois anos". O ano era 1929, quando Aldo Krieger reuniu irmãos, primos e tios do lado italiano e fundou o primeiro jazz band de Santa Catarina. O curioso é que, com um nome tão sóbrio - Jazz Band América -, a turma fazia música de carnaval. Edino era apenas um garotinho de um ano de idade, que mal sabia o quanto aqueles momentos influenciariam nas suas escolhas.

"As minhas primeiras lembranças musicais são dos ensaios do jazz band na alfaiataria do meu avô. Eles afastavam as máquinas de costura e botavam para quebrar. Os jovens da cidade também apareciam para escolher as fantasias, que podiam ser de jardineira, touradas em Madri ou periquito verde". Na estante, reluziam as partituras que eles mandavam buscar em São Paulo. Em 1934, a banda era formada por dez músicos, cinco de sobrenome Krieger e os outros cinco, Diegoli. "De Brusque, foram solicitados a tocar nas cidades vizinhas. Comecei a assistir aos ensaios por volta dos três ou quatro anos". Fora da época carnavalesca, Aldinho, como era conhecido, se reunia com o mesmo time de músicos num boteco qualquer e ali eles preparavam as serenatas para as namoradas. O repertório variava entre polcas, valsas e choros cariocas de Ernesto Nazareth e Chiquinha Gonzaga, que encantavam Aldo desde a adolescência. "A última seresta era na porta de casa, para amaciar a minha mãe, que recebia todos com cafezinho às cinco da manhã".

Leia a entrevista na íntegra na Carioquice!

* Foto de Adriana Lorete *

Orquestrada pela música: perfil de Roberta Sá

2008-12-15T14:58:00.008-02:00

Eu e Roberta Sá estamos, neste exato momento, cruzando os céus brasileiros (risos). Explico: fui convidada para escrever um perfil da cantora à edição de dezembro da VOETRIP. Era para ser uma matéria de dentro, mas as fotos do Calé ficaram bárbaras e o texto, feito com o coração, de modo que fomos os três promovidos à capa da revista. A seguir, um trecho da entrevista e o link para você ler tudo e se deliciar com as belas fotos da moça:

Uma maturidade recém-conquistada transparece nos pequenos gestos, do olhar confiante que você vê neste ensaio fotográfico, realizado no Jardim Botânico do Rio de Janeiro, à calma para discorrer sobre o futuro breve. Às vésperas de completar 28 anos e, portanto, já recebendo as influências do que os astrólogos chamam de 'retorno de Saturno', a cantora Roberta Sá abre o maior sorrisão quando conta o que ainda poucos sabem: que ganhou um Disco de Ouro pelo álbum 'Que belo estranho dia pra se ter alegria' e que rabisca idéias para rodar em 2009 o seu primeiro DVD.

"Gravei nesse segundo disco algumas canções que já estavam nos shows do primeiro e vem daí a vontade de fazer o DVD: ele será um resumo dos anos iniciais de carreira. Acho até que sou muito jovem para isso, mas preciso registrar esse momento em imagens e encerrar esse ciclo. E nem deve ser uma produção grandiosa, só precisa contar essa história", esmiuça Roberta, assídua no divã astral de Cláudia Lisboa. "Já está na hora de refazer o meu mapa e a revolução solar".

Leia o perfil completo aqui!

* Foto do Calé *

Beth Goulart desvenda a alma de 'Quartett'

2008-12-12T13:59:00.021-02:00

Dirigida por Victor Garcia Peralta e estrelada pelos irmãos Beth Goulart e Paulo Goulart Filho, 'Quartett' explora a afetividade humana ao descortinar o casamento turbulento de Merteuil e Valmont. Eles discutem e se agridem com muita sagacidade no apartamento onde vivem em uma metrópole qualquer.

Com texto do alemão Heiner Müller (1929-1995), inspirado no romance 'As ligações perigosas', do francês Chordelos de Laclos (1741-1803), a peça segue em cartaz no Teatro do Leblon até 20 de dezembro, às 23h30, com ingressos a R$ 40, retornando à mesma Sala Fernanda Montenegro a partir do dia 9 de janeiro de 2009. A seguir, a atriz Beth Goulart leva uma prosa com o 'Laranja' sobre a temática visceral de 'Quartett':

LARANJA É A COR DO VESTIDO DELA - 'Quartett' me pareceu narrar a vida de um casal em derrocada, a ponto de se maltratar contando, em detalhes, trepadas extraconjugais. Você encontra relações similares ao seu redor no mundo contemporâneo?
BETH GOULART - Quem assistir à peça verá que este casal retrata a derrocada de uma relação que é pautada pelo poder, pela disputa - e não pelo amor e a entrega. É uma relação destinada ao fracasso justamente por isso: se eles assumissem o amor que sentem um pelo outro seria diferente. Eles construiriam algo, o que não acontece. Infelizmente isto ainda é recorrente nas relações amorosas e esta é a reflexão que propomos com este espetáculo, já que podemos sempre escolher o caminho a seguir em nossas relações, o poder ou o amor. Que o amor nos salve!

LARANJA - Achei muito interessante você contracenar com o Paulo Goulart Filho, que tem, naturalmente, a 'fôrma' dos Goulart (risos). Pode apontar para uma semelhança na alma dos personagens, inclusive. O que é mais difícil de atuar com alguém tão próximo?
BETH - A nossa semelhança física realmente chama atenção para a semelhança de caráter dos personagens, como se eles fossem os dois lados da mesma moeda, num jogo de espelhos. A peça também propõe uma troca de sexos e, no nosso caso, isso salta aos olhos por sermos tão parecidos. Com relação à dificuldade de ser tão próximo ocorre, na verdade, o contrário, pois neste trabalho é necessário uma grande cumplicidade em cena, uma intimidade, uma conexão, uma precisão de movimentos. Temos que sentir o outro e saber a hora certa do movimento do outro. É como uma dupla no trapézio: só com muita confiança e precisão dá para realizar o salto perfeito.

LARANJA - E para onde 'Quartett' (produzido por Pierina Morais, minha amiga de Facha) seguirá depois da temporada carioca?
BETH - Ainda não sabemos sobre mais viagens. Talvez continuemos em cartaz com esta peça por um bom tempo no Rio e já estamos preparando um próximo trabalho em teatro juntos.

* Fotos de Arnaldo Torres *

Ateliê da Coreografia estréia no Espaço SESC

2008-12-12T11:34:00.009-02:00

A querida Isabella Motta entrevistou três bailarinos super bacanas, que conheço bem (Laura era vizinha e tinha até a chave lá de casa). Ela, João e Marcelo são super amigos da Flavia Meireles, que já conversou com o 'Laranja' sobre seus projetos. A seguir, dois parágrafos do texto da Isabella e o link da matéria completa, com vídeos exclusivos, que está publicada no iDança.net:

Bastam alguns minutos de conversa para sentir o grau de intimidade do trio João Saldanha, Laura Samy e Marcelo Braga. Há cerca de 20 anos trabalhando e convivendo, os três falam juntos, se interrompem e se completam durante a entrevista. Essa intimidade é o que permeia 'III Danças', espetáculo que estréia nesta sexta, dia 12, no Espaço SESC (Rua Domingos Ferreira, 160, em Copacabana, com ingressos a R$ 16), no Rio de Janeiro. "É um encontro com as pessoas que construíram uma trajetória juntas. Esse espetáculo só poderia ter sido feito agora, e com essas pessoas, pelas afinidades e conflitos que temos", explica João.

Em 'III Danças', a ação acontece numa instalação toda branca, que muda de cor criando uma ambientação diferente conforme a situação. Dividido em solos criados pelos três criadores-intérpretes, o espetáculo se propõe a mostrar ao público a importância do significado de partilha, comunhão. A cumplicidade entre João, Laura e Marcelo fica evidente em cena já que não existe hierarquia nem linearidade nos trabalhos. "Uma cena entra na outra, há um diálogo entre elas mas, ao mesmo tempo, uma não tem muito a ver com a anterior. 'III Danças' tem o ritmo de um espetáculo de variedades", classifica João.

A entrevista você lê na íntegra no iDança.net!

* Reprodução da imagem da entrevista *

Garganta Profunda canta hoje no Mistura Fina

2008-12-12T10:37:00.003-02:00

Vem aí mais um show de lançamento do novo disco do Garganta Profunda. As músicas de 'Quando a esquina bifurca' (Rob Digital) serão interpretadas pelo grupo vocal nesta sexta, 12, às 21h30, no Mistura Fina, com ingressos a R$ 30. No roteiro, "Motivo pra Sorrir", samba de roda de Nilze Carvalho e Fabiano Salek; "A Hora dos Fogos", bolero de Thiago Amud e Maurício Detoni; e "Nem Parecia", baião de Marcelo Caldi e Edu Krieger) mais "Sonho" (Rodrigo Maranhão), "Seu Rosto" (Edu Krieger), "O Contador de Estórias" (Edu Kneip) e "Sopro do Vento" (PC Castilho e Carmélio Dias), entre outras.

Este é o primeiro álbum do quinteto a trazer um repertório totalmente inédito. O trabalho impôs ao grupo o desafio de se reinventar para, assim, enaltecer a atual MPB. Criado em 1985 pelo renomado maestro Marcos Leite, o Garganta Profunda é reconhecido por inovar o canto vocal brasileiro e unir no palco qualidade e ousadia. E agora, com 23 anos de estrada, ouve-se a mesma qualidade nas vozes de seus atuais integrantes: as veteranas Katia Lemos (mezzo-soprano) e Regina Lucatto (contralto), mais Fabiano Salek (percussionista e tenor), Marcelo Caldi (pianista, tenor e diretor musical) e Maurício Detoni (barítono).

* Foto de Lucíola Villela *

Cinco anos de risos e chopes com Nelson Porto

2008-12-10T12:34:00.017-02:00

A data passou e, na correria, ambos esquecemos:
em 30 de novembro completamos cinco anos de amizade.

Estou falando do designer Nelson Porto,
uma das pessoas mais importantes da minha vida.

Enquanto faz desenhos como essa nêga de cabelos brancos e olhos verdes, Nelson cuida de stopmotions e websites,

entre eles o super útil Lá na Lapa.

Olha o reino de Madame Satã aí, gente!

Nelson já fez tantos desenhos bacanas: Woody Allen,
Pablo Picasso e este John Coltrane fabuloso aqui de cima.

* Foto de Monica Ramalho e ilustrações de Nelson Porto *

O show da Val em quatro cliques

2008-12-08T23:41:00.006-02:00

Val sacode a platéia com "Loucos são os outros"

Felipe Rodarte e Lula Mattos: paixões antigas da cantora

Leo Ribeiro, parceiro de "Tranqüilidade pra nós" e "paz pós pus"

O percuterista André Fioroti fazendo bonito na estréia na banda

* Fotos de Monica Ramalho *

Val Becker canta domingo no Parque das Ruínas

2008-12-04T19:47:00.007-02:00

A logomarca da banda é uma clave de fá semelhante àquela que a moça tatuou no ombro esquerdo. Quer ver a tatoo e ouvir o som magnético e brasileiríssimo de Val Becker & Bando? Domingo, 7 de dezembro, tem: a cantora e compositora se apresenta com seu quarteto no Parque das Ruínas, em Santa Teresa, às 18h. O show é grátis e para todas as idades!

No cardápio, só autorais e por pouco tempo inéditas, entre elas a papo-cabeça “Kafka”, o reggae pueril “Trilhos infinitos”, as descontraídas “Viver”, “Minhocas e muito mais” e “Trança” (esta foi usada na trilha sonora de um comercial de celular da Sony Ericsson exibido nos cinemas do Rio de Janeiro e de São Paulo), a sacolejante “Tranqüilidade pra nós”, a psicodélica “Paz pós pus” e a deliciosamente irônica “Loucos são os outros”, que nomeará o disco de estréia da cantora.

Do samba rock ao drum'n'bass, entremeando jazz, xote, blues, soul, reggae e baião: eis uma das maneiras de falar sobre a música de Val Becker, defendida a cordas, batidas e fogo por Felipe Rodarte e Leo Ribeiro nas guitarras, Lula Mattos no baixo e André Fioroti na soma de percussão e bateria, instrumento que está ficando conhecido como percuteria.

Quem é Val Becker
Gaúcha de Porto Alegre, Val Becker compõe desde os dez anos, quando descobriu o violão do avô em cima de um armário. As primeiras músicas eram instrumentais, apesar da menina gostar de fazer verso. Aos 18 anos, com a voz mais preparada, arriscou cantar numa banda da cidade e adorou a experiência. Em 1992, Val desembarcou no Rio de Janeiro trazendo meia dúzia de roupas e, claro, o violão.

Conheceu bandas em início de carreira e músicos inspirados, entre eles Daniel Castanheira que hoje acompanha a cantora Ava (filha de Glauber) Rocha e os rapazes do Los Hermanos (Marcelo Camelo tocou pandeiro numa gravação dela), e se apresentou em lugares como Mistura Fina, Ballroom, Castelinho do Flamengo, Sérgio Porto e Planetário da Gávea. O filho Daniel nasceu em 1994. No mesmo ano, Val começou a estudar jornalismo na PUC Rio, de onde saiu em 2000 com o diploma debaixo do braço.

Val se afastou dos palcos, mas manteve a ligação com a música através das composições e da poesia, que pode ser conhecida através de blog www.valbecker.blogspot.com, criado em 2004. No ano seguinte, voltou aos ensaios e produziu novas músicas que traduzem sentimentos universais. São estas canções que você vai conhecer ao vivo domingo no Parque das Ruínas.

* Fotos de Monica Ramalho *

Paraty: mais uma repescagem fotográfica

2008-12-04T01:58:00.011-02:00

O visual retrô do pipoqueiro que faz pose e tudo :)

Ainda vou ter uns janelões desses cá em casa

A hora da verdade: sim, eu fotografo torto! hahaha

E até a volta para casa rendeu bons cliques: ó que cena insólita

* Fotos de Monica Ramalho *

Estóica. Heróica.

2008-12-03T10:45:00.002-02:00

Depositou entre os dedos amassados da mãe uma nota enrugada de 50 reais. O dinheiro serviria para trazer mais um pacote de fraldas. Geriátricas. O pai adoecera lentamente - há meses mal se movia sozinho. E nesta morte gradual parecia quitar as dívidas contraídas na Terra, onde viveu forte como um touro por cerca de seis décadas, quebrando empresas por burrice, esmagando cotovelos em balcão de bar, deixando faltar em casa para arcar com o deleite das amantes. Mas a brava mulher com quem este pulha casou-se havia jurado permanecer fiel na saúde e na doença. E cuidava de seu amado, já sem nenhum amor. Estóica. Heróica. Ao repousar a cabeça no travesseiro, mãe e filha se perguntavam todas as noites: 'E se fosse uma de nós?'

* Miniconto de Monica Ramalho *

MAM e Masp na rota de Vik Muniz em 2009

2008-12-02T10:58:00.014-02:00

Vik Muniz é um dos artistas plásticos que fazem meu queixo cair. Tudo que ele cria nas telas (seja com tintas, geléias ou detritos) me encanta. Para quem não sabe, uma nota de rodapé: antes de estudar jornalismo, arrisquei um vestibular para belas artes, com foco em escultura. Passava dias inventando formas à argila que comprava na saída da escola. Sim, vivendo e aprendendo mais sobre os outros (risos).

Pois o rapaz paulistano nascido em 1961, há anos radicado em New York, desembarca no Brasil na última semana de janeiro para romper a fita da exposição 'Vik' no MAM. Após ocupar galerias no MoMA, no Miami Fine Arts Museum e na Cidade do México, a mostra chega aqui em versão ampliada: são 150 imagens, parte delas inédita.

Patrocinada pelo Bradesco Seguros, 'Vik' fica em cartaz no Rio de Janeiro até março. Em abril, salta para o Masp, em São Paulo. Vik Muniz é "o único brasileiro vivo que consta do livro '501 great artists of all time', da Penguin Books, que acabou de sair", informa Joaquim Ferreira dos Santos em sua coluna no Globo. O outro compatriota incluído na seleção gringa é Hélio Oiticica (1937-1980).

* Reprodução da Monalisa por Vik Muniz *

'Chão aberto' leva Carol Saboya por nova seara

2008-11-29T10:07:00.005-02:00

Carol Saboya enveredou pelas canções de Mário Sève e apresenta inéditas do artista no álbum 'Chão aberto'. O disco aponta para a solidez de uma carreira esculpida em anos de estrada, que lhe rendeu prêmios e viagens internacionais. A cantora lançou mão de toda essa maturidade para eleger como repertório de seu oitavo disco a obra de um compositor ainda desconhecido do grande público. O lançamento será na próxima quarta, 3, às 19h30, em show no Rival. Carol será acompanhada pelo próprio Mário Sève nas flautas, no saxofone e nos pifes mais Gabriel Gezsti no piano e no acordeão, Dôdo Ferreira no baixo e Cassius Teperson na bateria, com participação especial de Edu Krieger e Daniel Gonzaga.

"Esse é um trabalho de muitos desafios. Cada disco reflete uma paixão, um momento da vida da gente. Quis ser a primeira a gravar essas músicas lindas de um grande autor que pouca gente conhece", diz Carol, apostando na vontade do público de escutar novidades. "Começamos a trabalhar juntos em janeiro e queríamos lançar o álbum ainda este ano. A obra do Mário já era considerável, mas a maioria das inéditas que escolhemos para o Chão aberto foi composta justamente em 2008", situa a cantora. "Ouvimos tudo, apurando o que ficava bom na voz da Carol e eu segui compondo, entusiasmado pelo interesse dela pelas minhas músicas", explica o compositor.

Sève também assina a produção musical e 13 dos 14 arranjos, como o da faixa-título, que inclui as cordas do Quarteto Uirapuru, formação para a qual ele nunca havia escrito. No repertório, ritmos tradicionais da cultura brasileira, entre eles o samba "Águas passadas" (co-assinada por Chico César, com arranjo de Gabriel Gezsti), a capoeira "Arraia miúda", o maracatu "Feito à mão", o choro "Finais possíveis" (as três com letra de Mauro Aguiar), a marcha "Um segredo" (com Guile Wisnik, o parceiro mais constante de Mário Sève) e o tango “Canción necesaria” (com Cecilia Stanzione). o compositor foi à Argentina para gravar o bandoneon do legendário Walter Rios, maestro que já tocou com Mercedes Sosa e Goyeneche.

O disco foi gravado em algumas sessões – cerca de quatro faixas por entrada em estúdio. "E nestes meses houve muito entrosamento, fizemos vários ensaios e achamos que seria importante testar a reação do público", fala a moça. O show foi realizado no final de junho para um Mistura Fina lotado. Em retrospectiva, Carol diz, por exemplo, que foi difícil interpretar ao vivo o cordel "Draganjo", parceria de Sève e Mauro Aguiar. "Quis cantar de uma maneira nordestina e bruta mas, ao mesmo tempo, do meu jeito". O amigo Daniel Gonzaga divide os vocais com ela nesta faixa. Há outras participações solares na bolacha: Edu Krieger canta e toca violão de sete cordas na divertida "Trocando as pernas", da qual é co-autor, Lui Coimbra abraça o seu violoncelo em "O segredo" e Marco Suzano, dono de uma percussão ultra moderna, larga as digitais em sete faixas de 'Chão aberto'. É um discaço, minha gente.

* Reprodução da capa do disco *

Monica Cristina São Paulo

2008-11-28T11:19:00.012-02:00

Mal parei para comer e dormir nos últimos quinze dias, mas sei que estou um pouco em falta com você - que continua vindo aqui para espiar o mesmo post de uma semana atrás. Em recente entrevista com o dramaturgo Alcione Araújo - as horas juntos renderam um perfil sobre ele, puxado pelo novo romance: o magnético 'Pássaros de vôo curto' (dá vontade de tomar um café ou drink com certos personagens) -, ele me disse que "você nem viveu nem viverá determinadas cenas, mas pode descobrir as sensações ao ler sobre elas".

Ler e ver e ouvir. No teatro, no cinema, na música. O que é 'Vicky Cristina Barcelona', de Woody Allen? Diverte e faz pensar ao mesmo tempo. Preciso ver mais uma vez! Como também preciso visitar novamente o Museu da Língua Portuguesa, em São Paulo. Uma aula (no melhor estilo a-união-faz-a-força) sobre a gênese do idioma que eu e você apreendemos desde antes de tudo o mais. Por falar nisso, continuo adorando as aulas de inglês e até vou me arriscar na leitura de 'The catcher in the rye', a novel by J. D. Salinger. Será que vou dar conta? (risos). Na vitrola digital, rodam as três bolachas de 'Michael Jackson & Jackson 5'.

E, em paz com os sentidos, sigo a minha rotina alucinada que só deve acalmar em meados de dezembro. Prometo dar o ar da graça por aqui antes disso ;)

* Foto dos bastidores de 'Vicky Cristina Barcelona' *

Da novíssima série: 'Experimente!'

2008-11-23T00:04:00.010-02:00

Experimente usar umas horinhas do seu fim de semana para revirar a terra e plantar - ou replantar - uma flor. Depois, pesquise na web os cuidados que ela requer. E será ótimo passar os dias pertinho de suas folhas e aromas.

Como escreveu o poeta inglês William Blake: "Criar uma pequenina flor é um trabalho de eras".

* Foto de Philip J. Brittan *

De Porto Alegre à Praça Tiradentes

2008-11-20T22:45:00.010-02:00

Marisa Rotenberg vai passar pela famosa prova de fogo das cantoras na próxima segunda, 24 de novembro, quando lançará o álbum 'Boa hora' em solo carioca. Digo prova de fogo porque é o segundo de uma carreira iniciada em 2002 com o disco 'Na batida', mais conhecido por gaúchos e sulistas. Com recursos da Petrobras, 'Boa hora' chegará às lojas via Pic Music, selo de Antonio Villeroy.

Gastão (irmão de Antonio) Villeroy e Eugenio Dale produziram e fizeram os arranjos do disco, que reúne inéditas de compositores da nova geração advindos de várias partes desse Brasil imenso. Dos cariocas vêm a faixa título, o samba-de-roda "Boa hora", de Alvinho e Domenico Lancelotti, recém-gravado pelo Fino Coletivo; o samba-jazz "Morrer de Bem", de Rodrigo Campello e Suely Mesquita, traz Rodrigo no cavaquinho e nos violões; e do maranhense Zeca Baleiro, Marisa canta a malemolente "Ai ai, Iaiá", entre outras.

Quer ouvir tudo isso de graça? Apareça no Centro Cultural Carioca na segunda, a partir das 21h. Marisa vai se apresentar com Gastão Villeroy no baixo e na direção musical, Felipe Pinaud no violão e no bandolim, René Rossano no violão e na guitarra e Mac William na bateria e na percussão. Canjas de músicos que gravaram em 'Boa hora' estão prometidas para a noite.

* Reprodução da capa do álbum *

'No gargalo': Decantar...

2008-11-20T09:51:00.003-02:00

Um dos mais charmosos rituais no serviço do vinho é a decantação. O anfitrião ou sommelier abre cuidadosamente a garrafa para que a rolha não despedace e verte devagarzinho o líquido para o decanter. Não deve ficar remexendo a garrafa pra lá e pra cá. O gesto tem que ser firme e suave ao mesmo tempo. O vinho permanecerá descansando ali por uma hora ou mais. Esse procedimento serve para separar sedimentos da garrafa, a borra, e também para fazer com que o vinho libere seus aromas, "se abra", como dizem os iniciados.

Vinhos maduros que ficaram muito tempo em determinada posição tendem a formar depósitos nagarrafa, que embora inofensivos, podem causar um certo amargor. Já os vinhos jovens não têm esse inconveniente. Muitos indicam a decantação porque acreditam que os taninos são amaciados, tornando-se menos adstringente.

Mas a decantação, como muitos temas em torno do vinho, não é unanimidade. Tem especialista que acha que o processo acrescenta muito pouco à bebida, beirando o desnecessário. Outros acham que é imprescindível, aconselhando a decantar qualquer garrafa de vinho que surgir na nossa frente. Branco, tinto, jovem, maduro, todo mundo pro decanter. Tem um pessoal tão convencido dos benefícios da decantação que submetem até espumante ao procedimento. Ai, meu Deuso. Isso eu nunca fiz, mas de repente...

Bem, eu acho que cada um tem que tirar suas conclusões. Faz o teste, é mais um motivo para beber vinho e você pode dizer que está fazendo uma pesquisa. É só abrir uma garrafa, colocar parte do vinho no decanter e deixar descansando por pelo menos 40 minutos. Sirva uma outra parte na sua taça e beba. Depois, experimente o caldo decantado e dê seu diagnóstico. A experiência com duas garrafas do mesmo vinho é ainda melhor. Você põe uma para decantar e a outra você bebe logo ao abrir. Quando acabar a primeira, o líquido decantado estará no ponto para sua criteriosa análise.

Um adendo: procure companhia, vai ser mais agradável. Além do mais, seu fígado e sua cabeça vão agradecer no dia seguinte.

Um beijo, gente!

* Foto decantada do site Apartment Therapy New York *

Sérgio Ricardo dez anos depois

2008-11-18T12:10:00.009-02:00

Após uma década de ausência da cena musical, o cantor e compositor Sérgio Ricardo têm encontro marcado com o público no Teatro Rival Petrobras em 21 e 22 de novembro, quinta e sexta próximas, às 19h30. O álbum 'Ponto de Partida' (feito com recursos da Petrobras e distribuído pela Biscoito Fino) traz um pouco de tudo, da capoeira ao baião, do afrosamba às milongas, do samba-canção à bossa nova. O artista fez releituras de suas canções mais representativas com arranjos e harmonias ousados, fruto de seu rico intercâmbio com a nova geração de músicos, entre eles os irmãos Marcelo e Alexandre Caldi. “Sem desmerecer os outros, este é meu melhor disco. Saiu exatamente como eu quis", escreve, em festa, no release.

No repertório deste par de shows iniciais, maravilhas como 'Barravento', 'Poema azul', 'Ausência de você', 'Maria do Tambá', 'Palmares' (parceria com Capinam) e 'Deus e o diabo na terra do sol' (com Glauber Rocha). Sérgio estará acompanhado pelos filhos Marina e Adriana Lutfi nas vozes e João Gurgel no violão, mais Alain Pierre nos violões, PC Castilho nos sopros, Gabriel Geszti no piano e acordeão, André Santos no baixo, Ignez Perdigão no cavaquinho e Naife Simões nas percussões. A direção musical é de Alain Pierre e a produção executiva, da amiga Daniela Camargo.

O Teatro Rival Petrobras fica na Rua Álvaro Alvim, 33/ 37, na Cinelândia. Ingressos de R$ 20 a R$ 40.

* Reprodução da capa do disco *

Mar adentro

2008-11-11T11:43:00.011-02:00

Ao ler a notícia de que Hannah, uma criança de 13 anos, quer "morrer com dignidade" na Inglaterra, me veio à mente cenas do impactante 'Mar adentro', de Alejandro Amenábar, estrelado por Javier Bardem. Lembro que assisti ao filme espanhol na véspera do meu acidente de carro, em março de 2005, e saí do cinema achando a minha vida bela, belíssima, apesar da turbulência causada por uma separação dias antes.

E o longa entrou pro roll dos meus clássicos. Há semanas, comprei 'Mar adentro' e, em Paraty, eu e Val aproveitamos uma noite chuvosa para rever a película. Sim, sou daquelas que vêem e revêem, lêem e relêem, escutam, escutam e escutam mais uma vez, descobrindo frases e movimentos de câmera, gostando mais das músicas e dos argumentos. Em alguns casos, como o de Ramón Sampedro (interpretado por Bardem) e a pequena e real Hannah, o direito de morrer deveria ser assegurado na lei. Veja fotos reais de Sampedro aqui.

Hannah se recusa a operar porque as chances de sobrevivência são baixíssimas e, na melhor das hipóteses, ela vai ficar dependente de intensos cuidados médicos a vida inteira. Ela quer abandonar o tratamento e passar o tempo que lhe resta em casa, entre bonecas e familiares. Justo. A inglesinha era saudável até os 5 anos, quando, para tratar uma leucemia, fez uso de remédios tão fortes que enfraqueceram seu coraçãozinho. Você encontra a notícia completa no G1.

* Reprodução do cartaz original do filme *

Trabalhadores do mar

2008-11-10T15:46:00.006-02:00

Abre a porta e caminha

Cá fora

Na nitidez salina do real

* Versos de Sophia de Mello e fotos de Monica Ramalho *

PC Castilho lança 'Vento leste' dia 12 no CCC

2008-11-07T15:36:00.008-02:00

'Vento leste' é o flagrante da ousadia do compositor, cantor, flautista, violonista e percussionista (ufa!) PC Castilho. Já na estréia solo, ele vem com um álbum autoral e duplo - a primeira bolacha reúne canções e a segunda é toda dedicada à música instrumental. Ao todo, são 12 faixas cantadas, como "A paz", "Sopro do vento" (regravada agora pelo Garganta Profunda no novíssimo 'Quando a esquina bifurca') e o xote "Pra você, mãe", sucesso nas apresentações desse rapaz de Angra dos Reis; e nove temas instrumentais, entre eles "Gráfico", "Olhar futuro" e "Cheirinho de Érica".

Acompanhado por Marcelo Caldi (teclado, sanfona e vocal), Marcílio Figueiró (violão de nylon, violão de 12 cordas e vocal), Carlos Rabha (baixo elétrico e vocal), Naif Simões (percussão) e Anderson Domingos (bateria), PC Castilho promete balançar o público do Centro Cultural Carioca na noite de 12 de novembro com o sopro deste 'Vento leste'. O meu amigo vive dizendo que "A melhor coisa do mundo é fazer show. É quando divido a minha música e troco energia com as pessoas, me sinto fazendo bem para todo mundo". E faz mesmo, pessoal!

* Foto de Lucíola Villela *

'No gargalo': A vida é doce

2008-11-06T10:11:00.007-02:00

Posso estar enganada, mas me parece que os vinhos de sobremesa (ou vinhos doces) ainda são poucos conhecidos por estas plagas.

Essa maravilha não tem nada a ver com os vinhos suaves, capazes de nos causar dor de cabeça por uma semana apenas ao tocá-los. São vinhos de qualidade inferior, feitos com uvas de mesa e que recebem adição de açúcar. Baratos, lotam as prateleiras dos supermercados. É bebida de “mulherzinha”, aquela coisa docinha tipo Martini para a moçoila que está começando na carreira etílica.

Já o vinho doce é outro papo. O processo de produção é trabalhoso e delicado. Exige uvas especiais com alto teor de açúcar natural. A alta concentração de açúcar pode ser obtida através dos métodos de passificação, colheita tardia (late harvest) ou pelo ataque do fungo Botritys cineria, a podridão nobre, que você vê nesta foto abaixo.

Resumindo, é assim:

Passificação – as uvas são colhidas maduras e depois postas em um galpão para desidratar. Elas perdem água e aumenta a concentração de açúcar;

Colheita tardia ou late harvest – as uvas são colhidas após a maturação completa. As bichinhas ficam lá na parreira semanas depois de amadurecerem sendo vítimas também de uma desidratação;

Botritys cineria – esse nome esquisito é de um fungo que ataca a casca das uvas causando furinhos minúsculos. A uva acaba desidratando e também aumentando o açúcar residual. É um fenômeno conhecido como a podridão nobre e não pode ser estimulado ou evitado. O ataque desse fungo só acontece naturalmente, é um presente da natureza para os produtores. Ele se dá na França, na região de Sauternes, e também na Áustria, Hungria e Alemanha. Neste último país, há também os fantásticos vinhos do gelo (eiswein ou icewines). As uvas são colhidas congeladas, em noites de inverno, resultando num vinho doce raro, com alto teor de açúcar e acidez. Todo mundo deveria poder provar a magia de uma garrafa de eiswein!

Há vinhos de sobremesa que estão entre os mais saborosos e caros do mundo. Mas também, com tanta poesia, a gente até entende.

Saúde e paz pra você!

* Foto de Tom Maack *

Bikes e cães de tudo quanto é jeito em Paraty!

2008-11-05T22:34:00.006-02:00

* Fotos de Monica Ramalho *

Tão

2008-11-04T11:49:00.000-02:00

É que já estás tão dentro de mim
que me falta o ar quando despedimos
Já estás tão dentro
que me falta
quando

No tempo levo
e já não esqueço
estás e ficas
aqui e lá
que já não perco

É que já estás tão dentro de mim
que só te vejo!

* Poema de Val Becker *

Vende-se Samsung 932 BW de 19'' novíssimo!

2008-11-01T13:51:00.008-02:00

Motivo: estou apaixonada pelo meu Sony Vaio ultra portátil.

Comprei este monitor fantástico cerca de dois meses antes de adquirir o notebook numa promoção da Sony. Custou quase R$ 800 e repasso por R$ 650 à vista ou R$ 700 parcelado. Vai na caixa e com nota fiscal - a garantia é de dois anos. Interessou? Escreve aí pra gente negociar! ;)

Mochilas prontas: Paraty

2008-10-23T18:40:00.011-02:00

Gente, a recompensa por um ano de pitombeira nos textos,
nas assessorias de imprensa e nas gambiarras criativas virá
em forma de ruas de pedras, ilhas cercadas por peixinhos e arquitetura colonial: a partir desta sexta, dia 24, vamos descansar uma semana em Paraty.

Vou levar o notebook e o celular, mas espero usar pouquíssima tecnologia e passear um bocado de escuna, tomar sorvete e cachaça na pracinha, fotografar aquele cenário de novela de época e namorar muito - como se a vida inteira fosse feita sob medida para a calmaria. Volto já!

* Foto de JA Gálvez *

Flores para Luiz Carlos da Vila

2008-10-21T11:03:00.012-02:00

Este blog se despede do compositor e cantor de sambas e afins Luiz Carlos da Vila, um garoto de 59 anos. O poeta morreu na manhã desta segunda, no mesmo Hospital do Andaraí onde Cartola e eu nos operamos. Luiz Carlos estava internado há 40 dias, lutando contra um câncer reincidente no estômago. Já havia passado pela mesa de cirurgia em 2002, antes de lançar dois discos fenomenais que rodam tanto aqui na vitrola que considero trilhas sonoras da minha vida: 'Benza, Deus' (Carioca Discos, 2004) e 'Matrizes' (MEC, com recursos da Petrobras, 2005), em parceria com o amigo Cláudio Jorge.

Foi com o seu samba-enredo "Kizomba, a festa da raça" que a Vila Isabel conquistou o primeiro título no desfile das escolas de samba cariocas. Entre os maiores sucessos estão "O show tem que continuar", "Doce refúgio" e "Além da razão". A foto que ilustra este post foi escolhida de propósito: vai uma braçada de flores do campo para Luiz Carlos da Vila!

* Foto de Camilla Maia *

A alma encantadora de João Roberto Kelly

2008-10-17T10:43:00.008-03:00

Para quem é apaixonada por música brasileira como eu, não há nada mais emocionante do que conhecer figuras como o querido João Roberto Kelly, dos maiores autores de marchinhas de carnaval de todos os tempos. Ele e a simpática Maria Helena me receberam no apê deles, em Copacabana, para uma prosa regada a cervejinhas e boas lembranças. Abaixo, um trecho da entrevista - publicada na Carioquice deste mês - e o link para você ler na íntegra:

A história da televisão brasileira e, sobretudo, das geminais TV Excelsior e TV Rio não teria a mesma sonoridade sem as 88 teclas e as inumeráveis melodias de João Roberto Kelly, 70 anos de vida e 50 dedicados à música nacional. Compositor e pianista de musicais humorísticos nos idos 1960, Kelly usava toda a criatividade da juventude nos célebres ‘Times Square’, ‘My Fair Show’ e ‘Praça Onze’, entre outros, cujos diretores o convidavam para ser uma espécie de compositor residente dos programas. Isso até ele virar apresentador do seu ‘Musikelly’, criado na TV Rio e reeditado na TV Globo, já no final da década.

Em 1963, João Roberto Kelly foi trabalhar na TV Excelsior através de Luís Reis, também pianista e compositor. Kelly foi contratado pelo diretor artístico Miguel Gustavo para fazer aberturas de programas. No mesmo ano, a emissora adquiriu o Cinema Astória, em Ipanema, para transformá-lo em teatro. “Até que um belo dia o Carlos Manga me chamou para musicar os quadros do ‘Times Square’, inspirado nos espetáculos da Broadway. Os atores cantavam, dançavam e representavam. Para cada quadro havia uma vinheta e eu caí feito luva nesse esquema”, recorda.

Leia a entrevista na Carioquice!

* Foto de Adriana Lorete *

'No gargalo': frases inspiradas no vinho

2008-10-16T12:36:00.007-03:00

Sabemos que o vinho sempre provocou paixões e frases inspiradas. Hoje, só pra relaxa,r escolhi umas máximas espirituosas de autores célebres - e outros nem tanto.

"O Burgundi faz você pensar besteiras, o Bourdeux faz você falar besteiras e o Champagne faz você fazer besteiras" (Brillat-Savarin)
"O bom vinho é um camarada bondoso e de confiança, quando tomado com sabedoria" (William Shakespeare)
"O vinho e a música sempre foram para mim um magnífico saca-rolhas" (Anton Tchékhov)
"Os vinhos são como os homens: com o tempo, os maus azedam e os bons apuram" (Cícero)
"O vinho é a prova constante de que Deus nos ama e nos deseja ver felizes" (Benjamin Franklin)
"O vinho é uma bebida excelente para o homem, tanto sadio como doente, desde que usado adequadamente, de maneira moderada e conforme o seu temperamento" (Hipócrates)
"O vinho que se bebe com medida jamais foi causa de dano algum" (Miguel de Cervantes)
"O vinho foi dado ao homem para acalmar suas fadigas" (Eurípedes)
"O vinho alegrará o coração do homem" (Vulgata)
"O vinho alegra o coração do homem. Jamais um homem nobre odiou o vinho" (François Rabelais)
"O vinho é composto de humor líquido e luz" (Galileu Galilei)
"Vence as preocupações com o vinho" (Petrônio)

Beijos e até mais!

André Mehmari, o menino do dedo verde

2008-10-15T17:01:00.007-03:00

Foi paixão imediata. O violonista Paulo Aragão elogiou as músicas do disco '... de árvores e valsas' num dia e esbarrei por acaso com o álbum no outro. Se gostei? Digamos que levei uns 15 dias falando de 'Um anjo nasce', 'Mairiporã', 'Noturno espanhol' e seus pares para todo mundo - inclusive à amiga Helena (irmã do Paulo) Aragão. Ela se entusiasmou e propôs escrever a quatro mãos sobre o André Mehmari para o site Overmundo, do qual é editora.

Apresentado virtualmente pelo querido Flávio Loureiro, o músico topou a proposta e, na primeira vinda ao Rio, nos recebeu para a entrevista. O que a gente tanto proseou você pode ler a seguir:

Instrumento ali não fica em cativeiro. Case é como roupa para os humanos: vestimenta para sair de casa em ocasiões especiais. Pela sala tem clarinete, bateria, rabeca, violão, guitarra. Tem até um cravo, porque gosta-se muito do estilo barroco. No centro (não por questão de ângulo, mas de relevância), o piano, absoluto. E passando por tudo isso sem derrubar uma palheta, Miguilim. Porque gato é um bicho muito sensível. “Os instrumentos ficam espalhados. A pessoa quer sentar no sofá e não pode: tem um cavaquinho ali”, ilustra, com um sorriso desenhado na boca, o multiinstrumentista André Mehmari, um peso-pesado no quesito música brasileira contemporânea.

Leia o texto completo no Overmundo!

* Foto de Gal Oppido *

Um domingo animal!

2008-10-12T22:59:00.005-03:00

A curiosidade matou o gato (risos)

Não parece um tigrinho?

A suavidade da gaivota num céu dramático

Um vôo em cabine dupla!

Fotos de Monica Ramalho *

Há cem anos, nascia Cartola

2008-10-11T12:22:00.018-03:00

Entrevistei Ronaldo de Oliveira, filho adotivo de Zica e Cartola, em 2002 para a pesquisa do musical 'Obrigado, Cartola!'. Dois anos depois, lancei um livro infanto-juvenil sobre o compositor, sem recorrer a este material porque a proposta do 'Cartola' (que faz parte da coleção 'Mestres da Música no Brasil', da Editora Moderna) era outra. Em 2006, trabalhava no site Jornal Musical e o editor Tárik de Souza me pediu para fazer um recorte diferente do sambista. Respondi que nem precisaria apurar nada. Era só transcrever a fita e organizar as falas do herdeiro. Esta matéria é para ser lida ao som dos álbuns maravilhosos deste autor mais do que genial:

Um lado desconhecido de Cartola
Por Monica Ramalho

"Eu não sabia dimensionar o que era conviver com o Cartola. Poderia ter aproveitado muito mais, entende?", arrepende-se Ronaldo de Oliveira, adotado aos 15 anos pelo sambista e por Dona Zica. Ele lamenta pelos tantos shows que não assistiu do pai de criação e também pelas vezes em que se limitou a deixá-lo na portaria dos estúdios, como numa das últimas gravações, na RCA Victor. "Notei que ele queria que eu acompanhasse. Por que não fiquei lá?", indaga a si mesmo. Além da relação árdua entre ambos, Ronaldo era taxista e, na época, estava mais empenhado em bater a féria do dia. No entanto, estas ausências lhe doem no peito até hoje. "Como alguém pode ser tão próximo e tão distante?".

Autor de clássicos como "As rosas não falam", "O mundo é um moinho", "Tive sim", "Quem me vê sorrindo" (com o fiel parceiro Carlos Cachaça) e "Disfarça e chora" (com Dalmo Castello), Cartola era também um homem duro, quase rude, no trato com as pessoas de casa, segundo as lembranças de Ronaldo. "Eu já existia quando o Cartola foi morar com a Zica. E ele não gostava de criança, não queria que ela me criasse, então tudo era muito difícil. Ele bebia além da conta e nós éramos pobres demais. Ele implicava comigo e eu implicava com ele, embora hoje eu dê valor a muitas de suas atitudes", emenda. Apesar do tratamento áspero, o sambista modelou o caráter de Ronaldo com muitas de suas lições.

De uma delas, em especial, o herdeiro não esquece. "Quando tinha uns 16 anos, fiquei desempregado. Cheguei para ele e falei: 'Seu Cartola, amanhã não precisa me chamar às 6h porque eu fui mandado embora'. Ele respondeu: 'Tá bem', mas quando chegou no outro dia, Cartola foi lá me acordar no mesmo horário de sempre. Eu reclamei e ele disse: 'Eu sei, meu filho, mas levanta e vai procurar um emprego. Ou então faz alguma coisa, varre o quintal, arruma o armário, sei lá, ou você vai se acostumar a levantar tarde e não vai mais procurar emprego'. Fui forçado a sair atrás de um trabalho", diz o filho, atualmente funcionário do Departamento de Trânsito do Estado do Rio de Janeiro (Detran-RJ). Com o avançar dos anos e dos carinhos de Zica, porém, "o coração dele se abriu, pouco tempo depois ele era pessoa mais dócil".

Naturalmente, também havia momentos de pura má vontade entre os dois. Ronaldo lembra de um aniversário decorado com aquele bolo de chocolate maravilhoso da mãe, a famosa cozinheira Dona Zica, família reunida, um monte de primos da idade dele para brincar até altas horas. "Tomei um banho rapidíssimo e ele me esperou sair do banheiro para dizer: 'Ô, Ronaldo, não é possível que você tenha tomado banho em um minuto. Volta para o chuveiro' e ficou na porta me esperando, com o relógio na mão". Como se vê, Ronaldo conheceu um lado pouco visível do compositor que, apesar de silencioso, estava sempre cercado de amigos.

"Ele chegava no botequim e não pedia nada a ninguém, por nada. Podia estar morrendo de vontade de tomar uma cerveja, mas não pedia se não pudesse pagar. Isso eu aprendi com ele e ainda sou um pouco assim. Então quando ele estava com pouco dinheiro, comprava uma cerveja que se chamava 'mini-saia'. Era pequena e, por isso, ele não precisava dividir com os outros". Em tempos mais abastados, Cartola gostava mesmo era de beber Antarctica e Pau Pereira, uma cerveja amarga. Também molhava o bico com conhaque Dreher e fumava cigarro Astória. "Cartola via televisão e lia jornal todo santo dia. Podia não ter dinheiro para mais nada, mas não abria mão do jornal. E era fanático pelo Fluminense", afirma.

Em matéria publicada em março de 1978, disse Cartola: "É bom ter a casa cheia de amigos, mas não todos os dias. Procurei um cantinho para repousar e ter um pouco de sossego. E quero uma casa com todo o conforto, com tudo novo, tudo bonito". A última moradia do sambista – numa casa confortável da Rua Edgard Werneck, em Jacarepaguá – é, há muitos anos, a residência de Ronaldo e família. “Cartola sentava ali numa cadeirinha gostosa com tudo apagado e ficava horas olhando pro nada. Quanto mais escuro, melhor. Ele era uma pessoa muito interessante e ficava parado na mesma posição por muito tempo. Ele adorava a solidão e veio morar aqui por causa disso", recorda.

Cartola: "Só venci no final"

O verso é do amigo Nelson Cavaquinho, mas Cartola foi um dos criadores do samba carioca que mais receberam flores em vida. As homenagens perduram até os dias atuais. Em 2007, o cinema exibiu o documentário 'Cartola', dirigido por Lírio Ferreira e Hilton Lacerda. A inventividade do compositor também já inspirou um musical em 2003 - 'Obrigado, Cartola!', sob a batuta de Vicente Maiolino -, meia dúzia de livros (com destaque para a biografia 'Cartola, os tempos idos', de Marilia Barboza Trindade e Arthur Oliveira Filho) e dezenas de discos e shows, idealizados por amigos e admiradores da obra do mestre mangueirense, e há também o Centro Cultural Cartola, idealizado por Zica e comandado pelos netos Nilcemar e Pedro Paulo Nogueira, filhos de Regina, também criada pelos Oliveira.

Fundador da Estação Primeira de Mangueira e responsável pela escolha do verde-e-rosa da escola, Cartola foi um dos artistas brasileiros de mais idade a lançar disco solo. Em 1974, aos 65 anos, gravou seus sambas num álbum individual, editado pela Marcus Pereira. Em 1976, gravou outro disco, pela mesma gravadora, ambos chamados apenas 'Cartola'. Em 1977, lançou 'Verde de que te quero rosa' e, dois anos depois, 'Cartola 70'. Alguns meses antes de morrer, foi convidado a gravar um depoimento na Rádio Eldorado, onde narrou episódios marcantes de sua história e cantou suas belas músicas. Esta entrevista chegou ao mercado no ano seguinte com o título 'Cartola – Documento inédito'. Todos estes long plays foram relançados em CD.

"Minha vida é igual a filme de mocinho. Só venci no final", resumiu o sambista, que foi dono, com a mulher Zica e empresários, do célebre Zicartola. Mais de quarenta anos da inauguração do bar – que funcionava na Rua da Carioca, 53, Centro do Rio - e ele ainda é considerado um divisor de águas na história da MPB. "Foram os melhores anos da minha vida. A casa era freqüentada pela fina flor de Copacabana e pelo mais humilde sambista do morro, pois o Zicartola conseguiu integrar os compositores da bossa nova com aqueles que fizeram os inesquecíveis sambas cantados até hoje", comentou Zica, em fevereiro de 1988, no Jornal do Brasil.

Em entrevista ao jornalista Tárik de Souza, em novembro de 1974, Cartola revelou como fazia para compor: "Eu não tinha interesse nenhum por leitura. Mas um dia, quando eu estava mais ou menos com 25 anos, um primo me deu um livro de poesias de Humberto de Campos e eu gostei muito e passei também a ler Castro Alves e Guerra Junqueiro. Tem letras que vêm quase prontas. Outras vêm só com um pedacinho. Ponho num rascunho e guardo num canto até vir a inspiração. Prefiro fazer pouco mas fazer bem". Essa era a filosofia do sambista que, desde criança, quando saía nos ranchos carnavalescos de Laranjeiras, apreciava boa música e elegância, hábitos aprendidos com os pais Sebastião, cavaquinista, e Aída, sempre muito caprichosa com as fantasias do primogênito de oito irmãos.

"Um dia, o Mário Reis me comprou um samba por 300 cruzeiros. Era um dinheirão. Dava pra comprar um terno, mas terno bom, de linho branco, sapato, camisa, tudo. Gastei em roupa, em bebida e farra", confessou. Francisco Alves foi o primeiro cantor a gravar uma música de sua autoria ("Que infeliz sorte!", em 1929) e, coincidentemente, seu primeiro sucesso popular ("Divina Dama", em 1933). Nestas oito décadas, a obra de Cartola – que ganhou este apelido quando defendia um trocado como pedreiro e, muito vaidoso, usava um chapéu-coco para proteger os cabelos do cimento – varreu o mundo e ingressou de uma vez por todas no primeiro time da Música Popular Brasileira.

* Fotos do amigo Antônio Carlos Miguel, publicadas no meu livrinho que gosto tanto e no especial sobre o centenário do poeta mangueirense, nas páginas do Segundo Caderno deste sábado *

'No gargalo': Verdes da Terrinha

2008-10-09T12:09:00.010-03:00

Muita gente acha que o vinho verde tem esse nome porque é feito com uvas colhidas antes do ponto de maturação. Não caia nessa. Uva verde não gera vinho equilibrado e, portanto, ele é feito com uvas colhidas maduras. Genuinamente português, o vinho verde é uma denominação de origem e também uma marca, não apenas um estilo de vinhos como era antigamente, me ensina o professor José Paulo Schiffini (da Universidade Candido Mendes e membro do Fórum de eno-gastronomia). A Região Demarcada dos Vinhos Verdes (RDVV) se estende por todo o noroeste de Portugal, numa área de clima ameno conhecida como "Entre-Douro-e-Minho". É uma das mais antigas do país e foi originariamente demarcada em 1908.

Por conta do tipo de vinificação, os vinhos verdes são levemente frisados, guardam um pique de gás chamado também de agulha. Isso é o que dá a graça. A gente sente aquelas bolhinhas ácidas brincando no nosso palato. Podem ser brancos ou tintos, mas eu tô pra beber algum vinho verde tinto que agrade minhas papilas gustativas. Já os brancos, adoro. Mas isso também não quer dizer nada. Gosto é gosto.

Eles são leves, refrescantes, agradáveis e, em geral, baratos. O que nesses tempos de crise é vantagem à beça. Mas, minha gente, vinho verde não se resume a Casal Garcia. Experimente também o Plaínas (Casa Santa Eulália), Condes Barcelos (Adega de Barcelos), Afrós Loureiro (Casal do Paço Padreiro) e Deu la Deu (Adega de Monção). Esses também costumam freqüentar as prateleiras dos supermercados.

Os verdes devem ser bebidos geladinhos e são ótimos companheiros para dias encalorados. O tempo aqui no Rio anda meio lusco-fusco, mas e daí? Ele também é bacana para abrir o apetite ou acompanhar refeições levinhas. Além do mais, pra quem tá a fim de experimentar, qualquer motivo serve. Um brinde lusitano!

* Foto de J. Scott Bovitz *

Densa umidade do ar

2008-10-09T11:55:00.005-03:00

A nuvem que, plena, chora
As lágrimas na janela
Te faz parecer aquela
Imagem que tem lá fora.

Você chove dentro, e embora
Nenhuma gota singela
Derrame, é mesmo com ela,
A seco, que inunda agora.

Teriam então diferenças
As duas chuvas imensas?
Enquanto uma escorre, a outra arde

Nos seus olhos tão vermelhos,
Que desenham numa tarde
Janelas mais como espelhos.

* 'Sonetinho para as chuvas', poema de Henrique Rodrigues *

Krieger, Maranhão e Sachdev no cardápio sonoro

2008-10-07T11:04:00.018-03:00

Eu queria ter disposição para estar em todos os shows do país ao mesmo tempo! É muita oferta boa! Quero ir nestes dois, aqui no Rio de Janeiro: dos compositores e cantores Edu Krieger e Rodrigo Maranhão nesta quarta, dia 8, no Teatro Rival Petrobras, no Centro, no qual festejam dez anos de amizade, e do flautista indiano Gurbachen Singh Sachdev, reverenciado por George Harrison e Ravi Shankar, sábado, 18, na Sala Baden Powell, em Copacabana.

O primeiro tem participação da cantora Anna Luísa e do cantor e flautista PC Castilho que, aliás, vai apresentar em três casas o repertório de seu primeiro álbum solo, 'Vento leste', uma produção independente: dia 30 de outubro no Centro de Referência da Música Popular Carioca, na Tijuca, dia 31 de outubro no Espaço Rio Carioca, em Laranjeiras, e dia 12 de novembro no Centro Cultural Carioca, na Praça Tiradentes.

Edu Krieger e Rodrigo Maranhão cruzam amanhã os repertórios de seus albuns individuais neste show. Edu canta "Ciranda do mundo", "Temporais" (parceria com Geraldo Azevedo) e "A lua é testemunha", todas gravadas no 'Edu Krieger', relançado pela Biscoito Fino. E Rodrigo, aquelas belezas do 'Bordado' (MP,B), como "Interior", "Recado" e "Pra tocar na rádio".

Aos 73 anos, Sachdev virá ao Rio de Janeiro pela primeira vez, acompanhado pelo tablista Julio Falavigna. Ele foi um músicos que trouxeram a música clássica indiana para o Ocidente, em 1970. Segundo texto enviado pela assessoria, a bansuri "é um instrumento de sopro sem chaves, feito de bambu, afinado cerca de uma oitava abaixo da flauta clássica européia e mais ressonante e flexível em qualidade tonal. Sem chaves para tocar sustenidos e bemóis, tem semitons e quartos de tom produzidos através do controle preciso da abertura com os dedos. O Bansuri é capaz de infinitas nuances de tom, produzindo uma sedutora beleza vocal". Parece lindo, não?

* Fotos de divulgação *

Perdi a amiga para o cigarro

2008-10-06T22:40:00.011-03:00

Eu sei que quem vem a este blog sabe que vai esbarrar com idéias sobre música, vinho, literatura e outros prazeres, como cinema ou uma boa história. Esta noite, porém, há um pesar. Perdi uma amiga para o tabaco.

Juliana era gaúcha e havia acabado de completar 35 anos. Era mãe da Dâmaris e estava casada com a Bruna. Segurou as pontas até onde pôde. Foram cinco ou seis meses de luta contra um câncer no pulmão, resultado de muito cigarro - três maços por dia, segundo comentários no velório.

Peço licença à família Niehues para usar essas fotos, colhidas como rosas do Orkut da querida Ju. Ainda estou assustada porque não sabia que ela estava doente. Assustada e triste.
Ei, você, apaga esse cigarro, vai...

* Fotos de Priscila Jammal *

Manhãs com pedigree

2008-10-05T12:11:00.011-03:00

Ah, gente, foi o maior barato entrevistar a Ana Maria Braga! Nunca achei que fosse dizer isso em público, mas adorei o pessoal que faz a entourage dela: a filha Mariana, a produtora Adriana e o maquiador Plínio. E os bichos, claro! A casa onde ela mora é uma graça, ela é super bonita e aqui está o resultado daquela tarde de conversa, na capa da Revista Rossi - mais um trabalho em parceria com a Spring. E a prosa começou assim:

O seu talento como comunicadora é impressionante. Você sempre quis ser jornalista?
Eu queria mesmo era fazer medicina, mas meu pai achava que lugar de mulher é na cozinha. Ele era um italiano durão e tinha 62 anos quando nasci, em São Joaquim da Barra, interior de São Paulo. Eu sou filha única e ele, que pela idade parecia meu avô, queria que eu fosse professora primária para dar aulas nas redondezas, me casar e ter filhos. Ele me proibia de estudar, mas eu fugi duas vezes: uma para me inscrever no vestibular e outra para fazer a prova na Universidade São Paulo.

Leia a matéria completa aqui!

* Foto de Publius Vergilius *

A hora de Lavínia

2008-10-03T10:05:00.018-03:00

Pois foi nesta madrugada que li até o último suspiro dois livros extraordinários (com títulos de tirar o fôlego): 'Eu receberia as piores notícias dos teus lindos lábios', de Marçal Aquino, e 'A hora da estrela', de Clarice Lispector. Ganhei o primeiro de aniversário da amiga Isa Maciel e o segundo comprei há dez anos, embora na época não tenha ficado à vontade para acompanhar o calvário em vida da pobre Macabéa.

O mais interessante é que só notei a oposta complementaridade de Lavínia, a sedutora e desequilibrada personagem urbana de Marçal, e Macabéa, a protagonista agreste, feiosa e ignorante de Lispector, quando os panos já ensaiavam cair. O que Lavínia tem de sobra, falta em Macabéa. E se Lavínia aparenta alguma felicidade ela, na real, padece muito mais do que Macabéa, ignorante de sua infelicidade.

Taí, no mínimo, uma instigante distração literária: procurar no clássico e no contemporâneo o que aproxima e o que distancia essas duas mulheres. Mas tem que ter estômago... ;)

'No gargalo': Uma simpática loja de vinhos

2008-10-02T11:24:00.006-03:00

Morador do bairro das Laranjeiras, vibrai! A Symposium, aquela simpática loja de vinhos na Rua Ipiranga, foi eleita como o melhor bar de vinhos da Zona Sul carioca por uma pesquisa informal feita pelo pessoal do site enoeventos. Preço, ofertas, comidinhas e atendimento foram os critérios avaliados. E eu, que não sou boba nem nada, fui lá nesta terça-feira pra ver se tudo era verdade, nada mais que a verdade (risos).

Pessoa de sorte eu sou. Reservei minha mesinha e, ao chegar, fiquei sabendo que aconteceria uma degustação de espumantes Gave Geisse (um dos melhores do Brasil para alguns e o melhor na opinião de muitos). Com uma gentileza transbordante, o dono José Hodara me ofereceu uma taça e fiquei ali curtindo um som, lendo um livro, comendo coisinhas. Aliás, lá tem quiche, presunto alemão, picanha defumada, queijos, etc, tudo com preço muito honesto. Gente, vale a pena. Recomendo.

* A autora desta coluna é a super Claudia Holanda *

F de Favoretto, Finlândia e França :))

2008-10-01T14:16:00.011-03:00

É a amiga Daniela Kvassay, filha do artista plástico Favoretto, quem manda avisar: ele expõe até 15 de outubro na AVA Galleria, que fica em Helsinki, na Finlândia. Ao todo, a mostra 'Flowers to a lady' reúne doze pinturas em técnica de óleo sobre tela, feitas ao longo de 2008, nas quais o pintor retrata o mágico instante que uma mulher recebe flores de um admirador.

Em seguida, os belos quadros embarcam para Paris, na França, onde participam do Salon d'Àutomne, no Espace Auteuil, entre 16 e 26 de outubro. "Vou apresentar um trabalho inédito, 'La Première Medaille d'Ór à Beijing', de 120 x 150 cm, em homenagem aos jogos olímpicos", adianta o artista, celebre morador de Santa Teresa, no site www.favoretto.com

* Obra de Favoretto *

'Verdades a granel' por Clarice Lispector

2008-09-30T10:35:00.011-03:00

Com o perdão do repeteco de autor (porque ando num astral claricelispectoriano): "Não ter nascido bicho parece ser uma de minhas secretas nostalgias"

* Frase de Clarice Lispector e foto de Alistair Berg *

Pedro Paulo Malta convida

2008-09-29T10:16:00.006-03:00

Amigos,

Brevíssimo e-mail para informar que participarei do lançamento da Revista do Lalau (nesta segunda-feira, dia 29, às 19h, no Espaço Cultural Sérgio Porto), com um show de bolso de sambas do universo sérgio-portiano: mulheres, Copacabana, mulheres, Rio de Janeiro, mulheres, jazz, mulheres, Cartola, mulheres...

O breve repertório (12 sambas) foi alinhavado por mim com a colaboração do amigo Luís Pimentel, organizador da publicação. Participarão comigo da apresentação Luís Filipe de Lima (violão de 7 cordas), Henrique Cazes (cavaquinho) e Fábio Cazes (percussões).

Seria um prazerzão encontrá-los por lá.

Beijos,
PP

* Clique no flyer para ler as letras miúdas! *

Ponte aérea: 24h em trânsito

2008-09-28T12:11:00.012-03:00

Cedinho, decolando do Santos Dumont

Sobrevoando os arredores de Congonhas

Trafegando pelas largas avenidas paulistanas

Acenando ao Copacabana Palace em alta velocidade

* Fotos de Monica Ramalho *

Zé Calixto grava o 'Ensaio' na TV Cultura

2008-09-27T12:41:00.005-03:00

Zé afina os oito baixos

Com o gás de pandeiro, zabumba e triângulo

O legendário Fernando Faro entrevista o sanfoneiro

As silhuetas dos garotos antes da filmagem

* Fotos de Monica Ramalho *

Uma fada inflada para chamar de sua

2008-09-25T10:40:00.009-03:00

Um livro lindo, lindo, lindo. Dos mais doces de todos os tempos. Feito para crianças, mas com a varinha de condão apontada para a sensibilidade dos adultos. Ah, quer saber? Adulto coisa nenhuma! Porque quem deixa de se emocionar com estórias como essa da fada e gosta de bater no peito para dizer que cresceu, na verdade, morreu.

Eu sou uma criança nascida em 1976. E você? :))

Comece a voar pelo infinito poético da fadinha criada pelas queridas Luiza Leite e Tatiana Podlubny através do blog. Chegando lá, você pega as coordenadas de como convidar a fada inflada para morar na sua estante. E ela ainda vem com adesivos para colar no seu notebook, skate, na sua agenda e nas flores que você vai mandar pra namorada.

* Ilustração de Tatiana Podlubny *

Trio 3-D celebra 45 anos de samba-jazz

2008-09-23T11:12:00.013-03:00

Em dezembro de 1963, e, portanto, aos 16 anos, Antonio Adolfo formou o Trio 3-D para fazer a base do musical 'Pobre menina rica', de Vinicius de Moraes e Carlos Lyra, em temporada no Teatro de Bolso. “O convite partiu de Carlinhos Lyra, que também deu o nome ao conjunto”, situa Adolfo. O Trio lançou discos memoráveis, tão bons que alguns permanecem em catálogo. E para comemorar os 45 anos do seu surgimento, Antonio Adolfo veio ao Brasil para tocar no Mistura Fina nos dias 26 e 27, últimas sexta e sábado de setembro, às 21h30.

“A idéia é fazer uma retrospectiva da minha carreira, que ganhou força ali entre 1963 e 1964 com o Trio 3-D. E percebi que, no meio dessa celebração toda pelos 50 anos da bossa nova, a imprensa brasileira ainda não festejou os trios, que eram muito fortes na época”, conta. Nesta curtíssima temporada carioca, Antonio Adolfo (piano) vai subir ao palco acompanhado por Sergio Barrozo (baixo acústico) e Chico Batera (bateria), uma das formações originais do conjunto. “Com Adolfo e Sergio eu fecho os olhos e vou para qualquer lugar”, brinca Batera, referindo-se aos amigos de longa data.

Quando começaram a tocar juntos, Chico Batera e Sergio Barrozo, que regulam em idade, tinham só 20 anos, mas já eram o que Batera chama de 'músicos faixa-preta'. Tocavam como veteranos! “E tenho certeza de que a gente vai ter um prazer ainda maior de se apresentar junto porque a gente está tocando melhor do que antes”, avalia o baterista. “Espero que a gente encontre uma sinergia boa para reviver o 3-D, que nos fez tão felizes naqueles anos efervescentes”, acalenta Barrozo.

Nos shows, o público vai ouvir muito samba-jazz: “Céu e mar” (Johnny Alf), “Garota de Ipanema” (Tom Jobim e Vinicius de Moraes), “Consolação” (Baden Powell e Vinicius de Moraes), entre composições de Ernesto Nazareth, Chiquinha Gonzaga e Kximbinho. “Quero fazer um apanhado de músicas que marcaram outras fases da minha carreira”, avisa o pianista, atualmente radicado nos Estados Unidos. É o caso de “Sá Marina” e “Juliana” (ambas em parceria com Tibério Gaspar) mais “Chicote”, “Partido leve” e “Cascavel”, todas de Adolfo.

Quando a bossa nova bebericou o uísque do jazz
Foi através dos legendários trios instrumentais que a bossa nova bebericou no uísque do jazz e desenhou o traço fundamental do samba-jazz. Essa fusão do samba do morro com o jazz americano nasceu no Beco das Garrafas, em Copacabana, que reunia dois ou três inferninhos e onde “todo mundo tocava com todo mundo”, nas palavras de Chico Batera. Tamba Trio, Zimbo Trio, Bossa Três, Jongo Trio e Sambalanço Trio foram apenas alguns, formados no mesmo período do 3-D, este liderado por um garoto tímido e precoce, super talentoso, que 'destruía' no comando de seu piano: Antonio Adolfo.

Em 1964, o grupo estreou em long play com 'Tema 3-D', que trazia o argentino Cacho Pomar no contrabaixo, Nelson Serra e Dom Um Romão se revezando na bateria, Arisio no violão e Claudio Roditi, aos 17 anos, no trompete. Foi a primeira vez do músico, hoje apontado como um dos melhores trompetistas do mundo, em estúdio. Em abril de 1965, o conjunto fez um de seus álbuns mais importantes: 'Trio 3-D convida', com participações estelares de Raul de Souza, Eumir Deodato, João Theodoro 'JT' Meireles, Paulo Moura e Edson Maciel.

Se você digitar neste instante o nome do Trio 3-D no Google vai encontrar algumas referências aqui, o nome de um disco acolá e, ainda, a reprodução da capa do álbum 'A 3ª dimensão de Lennie Dalle com Trio 3-D', que saiu em 1966 num daqueles projetos gráficos espetaculares que Cesar G. Villela desenvolveu para o selo Elenco. Mas para ouvir Antonio Adolfo e Trio 3-D ao vivo, a oportunidade é esta: dias 26 e 27 de setembro, às 21h30, no Mistura Fina. Isso é história!

* Texto e fotos de Monica Ramalho *

Tem 'Hey, ladies' nesta quinta!

2008-09-22T20:54:00.007-03:00

Parafraseando Silvio Santos, eu não vi, nem a minha mulher viu, mas queremos ver! hahahaha Quinta agora, 25 de setembro, vai rolar mais uma edição da festa 'Hey, ladies!' que, juram de sapatões juntos, tem muita mulher bonita e solteira louca para beijar na boca. Atenção, amigas free! hahahahaha

Para saber detalhes sórdidos da festa, basta um único clique: www.heyladiesonline.blogspot.com

'Verdades a granel' por Clarice Lispector

2008-09-22T14:41:00.010-03:00

"Enquanto eu tiver perguntas e não houver resposta continuarei a escrever. Como começar pelo início, se as coisas acontecem antes de acontecer? (...) Não, não é fácil escrever. É duro como quebrar rochas".

* Trecho do manuscrito 'A Hora da Estrela', de 1977 *

Livro aberto

2008-09-19T12:16:00.012-03:00

Essa cama imensa consumindo a noite
Esse livro aberto como alegoria
O abajur perdido em sua luz
Essa água quieta desejando a sede
O controle girando no ar
A tevê remota em sua fantasia
Uma alegria que não vai passar
Se você vier

Esse livro aberto como uma saída
O tapete e seu plano de vôo
O lençol revolto antecipando o gozo
Essa velha casa de coral
Essa concha muda que o meu sonho habita
A paixão invicta que não vai passar
Se você vier

Esse rádio doido de olhos valvulados
Esse livro aberto como uma sangria
Esse poema novo sem papel
O papel que cabe aos meus sapatos rotos
O meu rosto que o espelho não vê
A janela imóvel em seu desatino
Esse meu destino que não vai passar
Se você vier

Esse quarto agindo à minha revelia
Esse livro aberto como uma indecência
O desejo é um naco de pão
A ilusão exposta em tanto desalinho
Uma tecla insiste em bater
No relógio o tempo é uma saudade tensa
E essa cama imensa que não vai passar
Se você vier

* Música de Vitor Ramil e foto de Gary Chapman *

'No gargalo': Às cegas

2008-09-18T11:26:00.009-03:00

Um dia participei de uma brincadeira. Eu mais um punhado de amigos fomos a uma degustação que tinha uma característica bem peculiar. Era uma degustação às cegas. Não, não estávamos todos de olhos vendados. Mas as garrafas sim, essas estavam todas envoltas em papel alumínio.

A única pista dada por quem conduzia a degustação foi a de que os vinhos que iríamos beber eram italianos, chilenos ou brasileiros. Ponto final. A gente tinha que fazer uma breve avaliação e dar uma nota sem saber que vinhos estávamos bebendo.
Tá, e qual é a onda? Ora, a onda é liberar o preconceito. Querendo ou não, somos influenciados por marcas, pela imagem que um nome representa. Se soubéssemos a origem das garrafas tenderíamos a ser mais condescendentes com umas e mais rígidos com outras. Elementar.

Às cegas, cada um põe a viola no saco e mergulha na honestidade de suas sensações. Todos calçam as sandálias da humildade. E tudo acontece. Notas altas para aquele vinho que você torcia o nariz e notas baixas para aquele caldo que todo mundo fala bem. Claro, que algumas vezes se confirma o valor dos vinhos que já estão bem na fita.

Mas o que importa numa degustação às cegas é que ninguém é dono da verdade. Vide o livro "O Julgamento de Paris", que relata a emblemática degustação às cegas entre vinhos franceses e californianos, onde os segundos se deram muito melhor. E numa banca cheia de franceses!

Experimentem. Degustação às cegas é o bicho. Acho que a gente podia bolar uma. Bora?

* Foto de Martin Harvey *

Stonewall Brasil estréia na web!

2008-09-17T14:41:00.008-03:00

Essas figuras que aparecem juntinhas na foto - Carlos Feijó, Cynthia Moreira, Paula Ibarra, Robson Camilo e Adrien Escultori, nesta ordem - também estão próximas na vida real: reforçam a equipe que lança na web nesta quinta, 18 de setembro, o site www.stonewallbrasil.com

O endereço vai representar o Brasil num movimento em defesa dos homossexuais, que foi inspirado na revolta gay ocorrida no bar novaiorquino Stonewall (daí o nome...) em 28 de junho de 1969. A imagem, no melhor estilo 'a-união-faz-a-força', está publicada no jornal O Dia de hoje. Sucesso, pessoal!

* Foto de Isabela Kassow *

Em outra língua

2008-09-16T11:48:00.013-03:00

É claro que essa não foi a primeira vez que senti falta do inglês, a maldita 'segunda língua' que todos temos que saber desde os cueiros para engatinhar neste mundo competitivo e globalizado. Já tentei aprender outras vezes, admito. E até me interessei pela dinâmica da Cultura Inglesa nos dois semestres em que estive por lá, mas mudei de emprego, não havia 'Adult Centre' na unidade mais próxima e me recusei a estudar com crianças!

Outro dia, assisti a um concerto inebriante, dos gringos Haim Isaacs e Izidor Leitinger, na MIMO e fiquei na vontade de trocar umas idéias com eles. Quem disse que consegui? Um sorrisinho pra cá, outro 'congratulations' pra lá e um 'see you' evasivo no final, com retirada à francesa para não parecer antipática.

Tudo isso para contar que hoje começam minhas aulas semanais do idioma da terra do jazz com uma professora particular. Aliás, faremos eu e Val (que fala mais do que eu, o que, convenhamos, não é difícil). Já tiramos o pó das gramáticas e dicionários e tal. Adoro me equipar! Difícil mesmo vai ser não sair enrolando a língua: a professora ensina bem ali no Baixo Gávea :))

* Foto de Chris Amaral *

'Satolep sambatown' toca sem parar por aqui

2008-09-15T11:48:00.012-03:00

O gaúcho Vitor Ramil se desdobra em violões de aço e nylon, tambura uruguaia, composições, voz e vocais e o carioca Marcos Suzano ataca na percussão, no ritmo, nos arpejadores e nos efeitos eletrônicos. Falando assim, nem parece que vou gostar desse som (risos) porque tenho momentos de absoluto purismo. Fazia tempos que não me apaixonava por um disco na primeira audição. Aconteceu com o 'Satolep Sambatown', de Vitor Ramil e Marcos Suzano, lançado recentemente pela MP,B.

Músicas como "Livro aberto", "Que horas não são?" (com participação de Kátia B., cantora de voz suave e interpretação elegante), "A zero por hora" e "12 segundos de obscuridad" (esta, parceria de Ramil com o uruguaio Jorge Drexler, que participa de ambas as faixas), "A ilusão da casa" e "Astronauta lírico", entre outras, todas ótimas, que têm tocado sem parar na minha vitrola digital. O disco foi presente da super Marcella Linhares, dona de um posto de altíssima patente nestas plagas laranjais: amiga-fundamental!

* Foto de Eneida Serrano *

Olinda ainda está sob meus pés

2008-09-12T13:41:00.007-03:00

Fiz bem menos fotos do que gostaria - mas estava absorvida pela tarefa de escrever sobre os concertos magníficos da Mostra Internacional de Música em Olinda (MIMO) -, mas vai de presente para você um pedacinhozinho do centro histórico da antiga capital de Pernambuco:

Essa era a vista matinal, da janela do meu quarto na pousada

Namorei muito essa ruína e imaginei uma história para ela

O céu fechado anunciava que a chuva estava próxima

Tudo é mar, brisa, artesanato e cor em Olinda!

* Fotos de Monica Ramalho *

'Verdades a granel' por Marcelo Tas

2008-09-09T13:59:00.005-03:00

"O Brasil só vai ser um país decente quando o João Moreira Salles fizer um documentário sobre bancos".

* Frase retirada de uma entrevista do Tas e foto do Getty Images *

Vou a Olinda e já volto

2008-09-02T10:00:00.010-03:00

Uma das cidades coloniais mais bem preservadas do mundo, Olinda foi declarada Patrimônio Histórico e Cultural da Humanidade pela Unesco em 1982. Fundada por Duarte Coelho há 473 anos e primeira capital de Pernambuco, é também a mais antiga aglomeração urbana do Nordeste e a segunda mais antiga do Brasil. Fica a apenas 6 km de Recife e sua população de 367 mil habitantes sempre recebe os turistas com um largo sorriso e disposição para orientar. Compilando em dados o que vai arrebatar você:

No sobe-e-desce das ladeiras, a cidade oferece aos olhos cores e memórias da colonização portuguesa. É justamente nestes endereços que os famosos bonecos de Olinda dançam ao toque de frevos, maracatus e afoxés no carnaval. O visitante que vier ao festival pode conhecê-los nos ateliês onde ficam expostos o ano inteiro. Há também guias mirins pela cidade. Eles explicam com muita graça a história de Olinda, incluindo curiosidades sobre lugares como o mercado da Ribeira, o Mirante do Alto da Sé e o Museu de Arte Sacra, entre outros cartões postais.

Dona de uma paisagem exuberante, com arquitetura notável que se vislumbra em sobrados, casarões e mais de vinte igrejas, Olinda foi escolhida para sediar o evento por sua coleção de predicativos, como as delícias da culinária local e a oferta de hotéis aconchegantes. Até o clima da cidade é favorecido pela brisa praiana em setembro! E os concertos da Mostra Internacional de Música em Olinda (MIMO), separados por distâncias que podem ser vencidas a pé, contribuem para que esta semana dedicada à música seja mais uma das bênçãos de Olinda.

O texto acima está publicado no site da MIMO, meu destino nos próximos seis dias. Até lá, este blog estará em saboroso recesso. Para acompanhar a cobertura da mostra, a partir desta quarta, 3, visite: www.mimo.art.br

* Fotos de divulgação *

Tudo azul e branco nos cinemas

2008-09-01T11:47:00.019-03:00

Portelense como minha mãe para tristeza do pai, que era Salgueiro, fui assistir a estréia do filme 'O Mistério do Samba', dirigido por Lula Buarque de Holanda e Carolina Jabor, com Marisa Monte à frente da direção musical e reforçando as equipes de roteiro e produção. É um belo filme, com poucas ressalvas. O que ficam mesmo são os personagens bárbaros e as cenas de dar nó na garganta que trouxeram à memória a infância suburbana, as visitas que fiz, já como repórter, a casa da Tia Surica, em Madureira, e os encontros com Argemiro Patrocínio (1922-2003) e Jair do Cavaquinho (1923-2006).

De Argemiro guardo dois autógrafos e algumas palavras trocadas naquele tumulto das rodas de samba. De Jair, guardo um pouco mais. O chapéu de palha autografado se desfez em tantas mudanças, mas ainda estão comigo uma fitinha cassete, a entrevista transcrita e duas fotos ampliadas em preto e branco. Ouço com regularidade os discos dos sambistas lançados pelo Phonomotor e outro dia mesmo achei uma cópia da matéria publicada no JB Online em março de 2002, a primeiríssima sobre o par de bolachas.

Aliás, uma história ótima: quando soube que a Acari Records (da amiga Luciana Rabello) havia vendido o álbum do seu Jair à Phonomotor, liguei para o escritório de Marisa na intenção de descobrir algo sobre o disco do Argemiro. O empresário disse quase nada e fez suspense, alegando que não poderia dar o furo para um jornal virtual. Num arroubo jornalístico, procurei Jair e Argemiro e, enfim, escrevi a minha reportagem antes de todo mundo, que você pode ler aqui!

Vou ser breve acerca do que atravessa no longa porque quero que todo mundo veja o filme e se emocione: Marisa aparece demais, Paulinho da Viola não interage com os velhinhos (a não ser numas imagens da década de 70) e Zeca Pagodinho está deslocado na quadra da escola. Aliás, parece que foi chamado só para atrair as massas ao cinema. Justiça seja feita: quem brilha realmente neste 'O Mistério do Samba' (o nome é outro equívoco...) são os sambistas da Velha Guarda da Portela e a minha azul-e-branco do coração :))

* Fotos de Toca Seabra *

'No gargalo': O novo castelo do papa

2008-08-28T11:59:00.010-03:00

No jargão jornalístico, matéria recomendada (ou reco) é aquela que os chefes, por interesse próprio, mandam os repórteres fazerem. Pois bem, meus caros, a postagem de hoje é "reco" total. Minha amiga e chefa neste blog caiu de amores pelo Châteauneuf-du-pape e, assim como que não quer nada, me mandou a letra: "Claudinha, quer escrever sobre a parada do chateauneuf, não?" Eu, que manjo a figura há milênios, entendi a mensagem.

Bem, Châteauneuf-du-pape é uma cidade do sul da França e também uma denominação de origem controlada. Tudo começou com a chegada dos papas a Avignon durante a Idade Média. E, vocês sabem, naquela época onde tinha padre, tinha vinhedo (sim, devemos isso de bom à Igreja Católica. Os religiosos foram os primeiros grandes vinicultores da história).

Aí, no século XIV, o papa Clemente V plantou várias cepas e começou a produzir o vinho que abasteceria toda região de Châteauneuf. O negócio bombou. A Igreja tornou-se a produtora oficial e escolheu o local para construir sua residência de veraneio. Coisa simples, um castelo. Depois, o lugar ficou conhecido como Châteauneuf-du-pape (que, em bom português, significa 'novo castelo do papa') e, por volta dos anos 20 foi sacramentada como denominação de origem controlada.

Para este vinho, a lei francesa permite a utilização de 13 uvas, mas em geral, predomina a cepa grenache, mesmo nos
"assemblages". De fama mundial, reconhecido por sua garrafa bojuda com o selo das armas papais, este vinho tem força e elegância. Tem potencial de guarda. Alguns podem segurar uns bons dez anos repousando quietinho. Portanto, nada de pressa...

Se deu vontade de comprar, pesquise antes o produtor. Esses vinhos não são baratos, mas nem todos correspondem ao encanto do nome. Santé!

* Foto do rótulo de Monica Ramalho; a outra, saqueada da web *

Cartola por Sacramento e Alcofra

2008-08-27T12:47:00.007-03:00

O cantor Marcos Sacramento e o violonista Luis Flávio Alcofra, dois queridos meus, apresentam o show 'Amor de Cartola' nesta quinta, às 12h30, no térreo do belíssimo Centro Cultural Light (Avenida Marechal Floriano, 168, Centro). No roteiro, só aquelas maravilhas do criador da Mangueira. A entrada é grátis, com distribuição de senhas uma hora antes do espetáculo.

"A dupla reviverá as despedidas, o abandono, as perdas, enfim, todo o amor deixado por Cartola em forma de música numa homenagem aos 100 anos deste genial compositor", diz a amiga Maria Braga, produtora do show.

* Foto de divulgação *

'Verdades a granel' por Moacyr Scliar

2008-08-25T13:18:00.004-03:00

"Somos os únicos seres capazes de iluminar nossa culpa. E culpa iluminada é culpa domada. Iluminado, o dedo acusador deixa de ser um algoz para ser simplesmente um dedo, parte do nosso corpo, parte da mão que nos fez humanos".

* Frase de Moacyr Scliar e foto de Three Lions *

Previsão para ontem

2008-08-24T21:19:00.004-03:00

Todas as coisas são conjuntos de partículas
buscando multidão,
mas de perto são ridículas...

No entanto, as coisas vão se unindo sem noção
de que são o contrasenso
de si mesmas, pois a união

requer desprendimento – e então viver propenso
a vestir o desmando
e sumir no mundo imenso

até que nem se lembre mais de onde ou quando
foi presente, passado
mas nunca o futuro. E estando

agora em tudo que é possível ser pensado,
como quem se motiva
até o sonho é o resultado

da música indelével que, na noite viva,
tão perto e tão distante,
brota assim, feito saliva

e volta a ser partícula, mínimo instante
de fuga, espera e esquiva
e só assim segue adiante.

* Poema do amigo Henrique Rodrigues *

A mandioca da Camila Rhodi

2008-08-22T15:26:00.014-03:00

Quando a humanidade me interessava mais - e nem faz tanto tempo assim -, eu gostava de apresentar as pessoas mencionando nome, sobrenome, profissão e um detalhe curioso ou certa característica extravagante. E Camila Rhodi era a 'filha da Chacrete'. A menina ficava vermelha, esbravejava, pedia encarecidamente para eu não fazer mais isso. Sem resultados, lógico. 'Essa é Camila Rhodi, atriz, filha da Chacrete', continuei propagando aos quatro ventos (risos).

Outro dia, recebi um email da Camila com este flyer acima, no qual ela assume publicamente que é... 'A filha da Chacrete'! Meu coração disparou! (mais risos). Clique na imagem para saber mais sobre a peça. Imperdível, claro. Vai para o trono ou não vai?

* Foto de Renato Marques *

Hoje é o centenário de Henri Cartier-Bresson

2008-08-22T13:28:00.008-03:00

Você pode até desconhecer a obra de Henri Cartier-Bresson (1908-2004). Mais: pode nem saber quem foi esse francês, nascido há exatos cem anos. Porém, se você gosta minimamente de fotografia, já deve muuuito a ele.

Fundador da primeira agência fotográfica do mundo, a célebre Magnum, ao lado de outras feras, como Robert Capa e David Seymour, o francês Cartier-Bresson é apontado como pai do fotojornalismo.

Para ver um punhado de imagens que ele registrou pelo mundo com a sua clássica Leica, sem zoons espetaculares ou recursos mirabolantes, clique aqui!

* Foto de abertura da Fondation Henri Cartier-Bresson *

Todos os desvios, limites e usos da dança

2008-08-21T22:10:00.030-03:00

Artista de dança e professora da célebre Escola de Dança Angel Vianna, a carioca Flavia Meireles, 31 anos, aceitou dois convites para realizar projetos na Europa: 'Sem nome, todos os usos', iniciado em Paris com apoio do Centre National de La Danse e da Ménagerrie de Verre/ StudioLabs; e 'As coisas entre as coisas', em parceria com Marcela Levi, num programa de residências da Casa Encendida, em Madrid. Também colabora e faz assistência no trabalho de Gustavo Ciríaco 'Nada. Vamos ver' com estréia prevista para dezembro. A moça, amiga do peito, deu entrevista a este blog por e-mail. Leia a seguir:

LARANJA É A COR DO VESTIDO DELA - Nos 12 anos que acompanho a sua vida de perto, já vi de tudo (risos). Já vi você super feliz, você vendendo carro pra viajar, você ensaiando vinte horas por dia na semana da estréia ou, pelo contrário, passeando na véspera de entregar um projeto importantérrimo. Como está a Flavia Meireles por dentro em agosto de 2008?

FLAVIA MEIRELES - Que bom que você já viu de tudo, sinal de que eu não sou uma pessoa só (risos). Difícil isso de dizer como estou no momento em que estou vivendo, mas... Vamos lá: Estou com a minha energia bastante voltada pros trabalhos que estou fazendo agora e isso me dá um bem-estar enorme. Gosto de estar/viver trabalhando e estou num momento particularmente intenso. Além do projeto solo, tenho um trabalho novo com a Marcela em duo, chamado ‘As coisas entre as coisas’, e estou fazendo assistência e colaboração no trabalho novo do Gustavo Ciríaco. Esse tempo por aqui na Europa tem sido bom pra ver isso e também pra me alimentar a alçar vôos.

LARANJA - Aliás, o seu trabalho atual, 'Sem nome, todos os usos’, tem a ver com coisas que fazem, desfazem e refazem; limites, bordas, dentro e fora. Qual foi o seu ponto de partida e a quantas anda essa experimentação toda?

FLAVIA - A experimentação continua, pois esse é um trabalho que iniciei aqui em Paris e que não está concluído. Ele está se fazendo e me refazendo. Tenho um material no qual me debruçar e agora é construir. Sinto que tenho um campo a trabalhar, um campo de pesquisa. Ainda não tenho previsão de mostrá-lo como um trabalho acabado, mas tenho mostrado o processo para algumas pessoas e isso enriquece bastante, pois me dá outros pontos de vista. Achei esse título numa marca de alimentos. O que me interessa no nome é a possibilidade de inventar usos, de se colocar em polissemia e tem a ver com o que gosto na linguagem que é dela atuar como motivação do imaginário, de ser aberta, esburacada, parcial e inventiva. Fazendo e se refazendo. A idéia de bordas, limites veio de maneira bem prática, a partir das experimentações na sala de ensaio que sugeriam isso. Além disso, um poema do Joan Brossa me caiu nas mãos, chamado 'Puente':

Este es el camino
Que sirve para pasar
Del poema anterior al siguiente.

Pra mim este poema tem muitas ressonâncias nas quais gostaria de tocar que dizem respeito a limite, instabilidade, caminho/caminhar, coisas que geram coisas, respostas que perguntam.

LARANJA - Nos textos que você mandou, encontrei referências a objetos em cena. Lembro de você pendurada na parede com o Paulo Caldas, mas nunca abraçada a uma cabeça de boi, por exemplo, como faz a Marcela Levi. É influência da Marcela?

FLAVIA - Li recentemente um pesquisador que diz que nosso corpo é formado por todos os lugares onde deixamos impressões digitais, fazemos cocô, beijamos, tivemos relações afetivas e lugares onde deixamos qualquer tipo de marca, mesmo que invisível. Estou dizendo isso porque você me pergunta sobre influências. E é comum pensarmos nelas como algo linear, claramente identificável, onde a gente vai achar o xis da questão, a origem. Mas eu acredito que elas são tão ramificadas como essa leitura do corpo desse pesquisador que falei. É preciso ter alimentos de muitos lugares e a Marcela está aí também. Em relação a objetos tem Marcela, Marina Abramovic, Cildo Meireles, Leonora de Barros e Joan Brossa, de maneiras bastante distintas entre eles. E também está o Paulo, além de coisas que ainda não me dei conta. Então, mais que buscar minhas influências (elas já vão estar lá, não preciso buscá-las), o importante é antropofagizar, tornar algo outro, transformar. Esse é o trabalho...

LARANJA - Ah, e achei outra questão que me encantou: desvio, torção, ambiguidade. Eu adoro desvios! Adoro encontrar um amigo na entrada da padaria e acabar seguindo com ele prum cinema. Gostaria que falasse um pouco sobre isso também, flor.

FLAVIA - Pois é... Isso também me encanta. E é uma coisa dificílima, pois o desvio não dá pra ser planejado, senão não é desvio (ha!). Estava pensando hoje que uma coisa que me interessa criar em cena são proposições claras e ambíguas, quero dizer, coisas que as pessoas percebam, mas não sejam passíveis de afirmar. Os nossos sentidos são assim, sentimos coisas, cheiramos, vemos, degustamos, eles são ao mesmo tempo claros e são uma suspeita de algo, não uma afirmação definitiva. Eles são passíveis de mudar, de se transformar. Por isso trabalho a partir da percepção. Por isso duplo sentido, jogo de palavras, associações indiretas têm muito valor pra mim. É por elas que tocamos a ambiguidade. Gosto de palavras com duplo sentido e de torções como a do Juan Brossa que pegou o símbolo da marca Volkswagen e colocou Volkswagner. Adoro esses lapsos que criam outros sentidos. Adoro também o conceito de indeterminação, do Cage (John, músico, pensador inspirador do movimento Fluxus e companheiro-colaborador de Cunningham) que conversa muito bem com a ambiguidade e que tem a ver com vários sentidos ao mesmo tempo.

LARANJA - O que você gostaria de destacar de Paris e colar no Rio de Janeiro?

FLAVIA - A infra-estrutura que se pode ter pra trabalhar com dança. Ter políticas públicas CONTINUADAS para a cultura. Ter investimentos pra cultura e não achar que cultura é artigo de luxo, supérfluo. Quem disse que cultura não enche barriga? Cultura gera saber, emprego, lazer, agrega pessoas e outras coisas mais. E não tô falando de um ponto de vista marqueteiro, pra tentar fazer a arte ser vendável (pois acredito que certos investimentos em arte não dá o lucro de imediato), mas sim interesseiro, que dialoga, critica e reflete a sociedade em que vivemos.

Ter o mínimo de infra-estrutura significa que os trabalhos podem surgir como um trabalho e não como uma gambiarra ou como aquela piada em que o cara pergunta “você trabalha com o que?” e, se você responde “dança”, ele vai te perguntar de novo “mas o que você faz?”. E a política pras artes tá mudando muito aqui na França, ficando mais neoliberal (flexível e inexistente ao mesmo tempo) mas, pelo menos, ainda tem infra-estrutura e tem possibilidades de novos modelos de produção (porque também tem dinheiro que vai pra esse fim).

Não gostaria, entretanto, de colar um modelo francês, mas sim, de novo, de antropofagizar, como nossos queridos doces bárbaros faziam, misturando ritmos, línguas e sons e achando uma mistura própria. Gostaria que em nossa cidade pudéssemos fazer nossa mistura, que tem gambiarra sim, mas que não se apoia nela.

LARANJA - E por falar nisso, caramba, quando a mocinha volta pra casa?

FLAVIA - Essa é fácil: 29 de agosto, sexta sem ser esta, a outra, às 17h30 no horário daí!

* Fotos de Micheline Torres *

'No gargalo': Levar de casa ou não?

2008-08-21T10:59:00.005-03:00

Sempre dou uma olhada nos preços de vinhos nos bares e restaurantes por onde passo. Mania. Mesmo que não queira beber, bisbilhoto. A conclusão, baseada em muitas andanças alcoólicas é que beber vinho em restaurante ainda é, no geral, um programinha caro. Claro que se você é rico, não se espanta, mas para pessoas que ainda não chegaram lá, o cerco aperta.

Bem, mas seguindo... Daí, a gente pensa em levar aquela nossa garrafa para o restaurante e eis que surge a temida taxa de rolha. Mas há restaurantes e bares que permitem que você leve seu vinho sem cobrar nada a mais. Há esperança! Imediatamente eu viro fã de lugares assim.

É de uma simpatia extrema, mas pela lógica, o restaurante não tem nenhuma obrigação de liberar seus clientes a levarem bebidas, pois a casa vai colocar à nossa disposição taças, gelo, balde e, no mínimo, os serviços do garçom e do pessoal da limpeza. Ela vai ter despesas. Então, para não ficar com cara de tacho, caso queira levar sua garrafa, ligue antes para saber das condições. É simples.

Para retribuir tamanha gentileza, não dê uma de 'mala' exigindo taças de cristal ou reclamando do serviço, mesmo que seja atrapalhado. E é bacana oferecer uma taça à pessoa que vai te servir ou, se a situação couber, ao gerente ou dono. Também não vale levar um montão de garrafas, a não ser que você tenha combinado alguma comemoração com amigos.

Outra coisinha: prefira levar a garrafa embalada nem que seja num embrulho de papel pardo. Fica meio estranho chegar com a garrafa na mão toda à mostra. Discrição, discrição. Agora o seguinte, se esse trabalho todo for pra levar aquela garrafa de 'Concha y Toro reservado', aí, meu filho, é pra chorar de raiva. Por que levar um vinho manjado desse que está em 99% das cartas? Não vamos ofender o local...

* Foto de Fabiano Possi *

365 dias sobre o mesmo futon

2008-08-20T17:11:00.001-03:00

* Flores de Val Becker e foto de Monica Ramalho *

Suely Mesquita lança álbum hoje em Copa

2008-08-19T10:39:00.007-03:00

Faz tempo que Suely Mesquita prefere ser chamada de compositora e cantora, nesta ordem. O álbum deixa escapar umas pistas do porquê. “Neste segundo disco estou ainda mais exposta como autora, já que a maior parte das melodias é minha”. Muitas delas, feitas em parceria com Zélia Duncan, Pedro Luís, Chico César, Mathilda Kóvak, Zeca Baleiro, Glauco Lourenço e muitos, muitos outros: famosos e desconhecidos, todos afinados com o estilo Suely de musicar a vida.

O show de lançamento carioca será esta noite, às 19h, na Modern Sound, em Copacabana, com entrada grátis. Dividindo o set com Suely, a convidada Zélia Duncan mais a banda de base, formada por três excelentes rapazes: João Gaspar atacando no violão de aço, no cavaquinho, na guitarra, no banjo e no dobro; Cláudio Bezz no baixo e nos violões; e Edu Szajnbrum na percussão. A direção musical é de João Gaspar.

* Foto de Caetano Vidal *

Sinta...

2008-08-17T23:12:00.008-03:00

Horas antes de saber da morte do grande Dorival Caymmi, me encantei com esse grafite na parede da Drinkeria Maldita, em Botafogo. Fiz o registro no celular da Val, de brincadeira, mas achei que fez todo o sentido quando recebi a triste notícia e lembrei daquela canção praieira, que começa assim: "vamos chamar o vento/ vamos chamar o vento/ (e alguém assovia)"

"Uma incelença entrou no paraíso
Adeus, irmão, adeus,
Até o dia de juízo"

* Versos de Dorival Caymmi *

Uma paisagem com harpa, vozes e violoncelo

2008-08-15T10:54:00.008-03:00

A harpista Cristina Braga e o violoncelista americano Eugene Friesen lançam o álbum 'Paisagem' hoje e amanhã, às 20h, na Sala Baden Powell, em Copacabana. Em 13 faixas, a dupla revisita obras que, por seus aspectos melódicos e harmônicos, poderiam ter sido compostas por autores eruditos, mas ganharam vida nas mãos de Tom Jobim, Vinicius de Moraes, Chico Buarque, Edu Lobo e Geraldo Vandré, entre outros.

A dupla será acompanhada por outras três feras: o querido Marquinho Nimrichter no piano e no acordeon, Joca Moraes na bateria de alfaia e Ricardo Medeiros no contrabaixo e na direção musical. Ouvir esse quinteto ao vivo é imperdível, gente!

* Foto de divulgação *

'No gargalo': Três personagens do vinho

2008-08-14T11:46:00.009-03:00

Sommelier, enólogo e enófilo. Há uma certa confusão entre esses três personagem do mundo do vinho. O que cada um faz? Vamos, resumidamente, às definições:

Sommelier é a pessoa que entende tudo sobre o serviço do vinho. Ele é responsável por elaborar a carta, pela compra e armazenamento do vinho e suas harmonizações. É um profissional altamente treinado – que o diga seu nariz - e pode ser capaz de identificar se o vinho passou ou não por madeira, apenas sentindo seus aromas.

O enólogo é quem faz o vinho. É a pessoa que tem ou deveria ter conhecimento profundo sobre os processos que envolvem a bebida, desde o plantio da uva, sua colheita, produção, envelhecimento e comercialização. O enólogo é quem define também quando o vinho está pronto para ser lançado no mercado. Ele é o artista do vinho.

Enófila é aquela pessoa que aprecia o vinho, tal qual esta que vos fala. É o amante da bebida. Claro que as categorias acima também são de aficionados, mas é que o enófilo não necessita de estudo técnico para apreciá-la, apenas de uma boa dose de curiosidade.

Como diz a frase - que de tão repetida não se sabe o autor: “Enólogo é o sujeito que, perante o vinho, toma decisões. O enófilo é o cara que, diante de decisões, toma vinho”. E até a próxima semana!

* Foto de Monica Ramalho *

Coragem e alegria

2008-08-13T11:27:00.004-03:00

Em um dia do homem estão os dias
do tempo, desde o inconcebível
dia inicial do tempo, em que um terrível
Deus prefixou os dias e agonias,
até aquele outro em que o ubíquo rio
do tempo terrenal torne a sua fonte,
que é o Eterno, e se apague no presente,
no futuro, no passado o que agora é meu.
Entre a aurora e a noite está a história
universal. Do fundo da noite vejo
a meus pés os caminhos do hebreu,
Cartago aniquilada, Inferno e Glória.
Dá-me, Senhor, coragem e alegria
para escalar o cume deste dia.

* 'James Joyce', poema do argentino Jorge Luis Borges *

Paixões empacotadas

2008-08-12T15:04:00.005-03:00

Só faço beber esses fantásticos chás ingleses...

* Foto de Monica Ramalho *

Happy em qualquer Hour

2008-08-11T16:16:00.004-03:00

Carismática, hipnótica, perspicaz e linda são adjetivos que cabem no figurino de Lorena Calábria, 44 anos, à frente do programa diário Happy Hour, no GNT. Casada com o diretor e roteirista Maurício Arruda e mãe das pequenas Dora e Catarina, a apresentadora carioca, radicada há 17 anos em São Paulo, diz que tira de letra viver na ponte aérea e que trabalha para viajar. “Turista é aquele que se guia pelo roteiro e o viajante é mais livre. Eu sou uma mistura dos dois”.

Leia a entrevista completa, que fiz para a capa da novíssima revista VOETRIP, editada pela turma bacana e paulistana da Spring. O link é: www.voetrip.com.br/revista/02/

* Fotos de Jorge Bispo *

'Verdades a granel' por Adriana Calcanhotto

2008-08-08T14:59:00.004-03:00

"Tenho por princípios
nunca fechar portas,
mas como mantê-las abertas
o tempo todo
se em certos dias o vento
quer derrubar tudo?"

* Ilustração de Luiza Porto. Veja outras no blog Meu outro eu *

'No gargalo': Você ainda vai cruzar com um...

2008-08-07T10:06:00.011-03:00

Pode demorar, mas a gente acaba esbarrando com eles. Afinal, estão em todos, eu disse TODOS os eventos que tenha o vinho como motivo. Sim, os apaixonados pela bebida estão nessa leva, mas me refiro aos enochatos. Êta pessoal enjoado! O pior de tudo é que eles não percebem o quanto são inconvenientes.

Sempre com ar arrogante e posando como se conversassem com Baco a qualquer instante, eles têm o dom de tirar o prazer do bebedor ao lado. Não podem ver ninguém elogiando sua taça que, sem piedade, começam a criticar e dizer que já beberam uma safra muito, muito melhor do que aquela que o coitado tá gostando tanto.

À essa altura, se a vítima não tiver espírito para deixar de lado o comentário não solicitado, pode começar a se achar um bobo. E as características que o enochato é capaz de achar num vinho??? Um dia, ouvi um exemplar da espécie dizendo que determinado vinho tinha aroma "de capim limão cortado". Até aí, ainda vai, mas ele extrapolou: era "capim limão do quintal da casa da avó dele no verão". Meu Deus, dai-me paciência!

Outro dia, eu estava numa festa ótima, com vinhozinhos, cervejinhas e caipirinhas rolando de lá pra cá. Não era o ambiente para se beber, digamos, "criticamente" porque o vinho não era a estrela da festa. Mas é claro que o nosso enochato não deixou por menos: Quando o garçom veio servir novamente sua taça, a figura sacou do bolso um termômetro. Sim, um termômetro para ver se a temperatura do vinho estava correta. Todo mundo sem graça, mudo, o garçom sem saber o que fazer com aquele homem colocando o apetrecho na garrafa. Deus do céu, precisa disso? Claro que não! Como já disse, ninguém estava num encontro técnico ou coisa parecida.

Essas abomináveis criaturas só colaboram para que as pessoas se distanciem do vinho, fazendo com que não se sintam capazes de ter prazer com essa bebida maravilhosa. O bom bebedor de vinho, o enófilo de verdade, não se exibe com os caldos que bebeu. É mais ou menos como um cara legal que não vive se mostrando para os amigos por causa das mulheres que namorou. Há de ter elegância...

Caro colega de taça, desconfie sempre do sabichão que não aceita críticas, do pedante que já bebeu de tudo e do dono da verdade que não aceita a sua opinião. Beijos e até a próxima!

* Ilustração do site Seu restaurante e foto de Chris Stein *

Carmen Slawinski expõe no Parque das Ruínas

2008-08-06T14:50:00.005-03:00

Taí uma exposição imperdível para quem se encanta com uma iluminação bacana como eu. A artista plástica Carmen Slawinski faz essas interferências super bonitas em lugares que a gente passa toda hora, como este velho armazém de Santa Teresa na foto abaixo; a fachada do Centro Cultural Banco do Brasil, no Centro, e o túnel da Rua Alice, em Laranjeiras. O novo trabalho dela transformou o Parque das Ruínas. Quer ver? A mostra 'Contenções' fica em cartaz até 5 de outubro e pode ser visitada de terça a domingo, das 8h às 20h. Grátis.

Com esta exposição, a artista dá continuidade às suas interferências urbanas. "As ruínas tecem o fio da meada da memória quase perdida", diz Carmen. Ao todo, são quatro interferências nas ruínas. "Centenas de delicados fios de lã, esticados em planos, serão banhados por luzes vermelhas. Ao olhar as grandes estruturas formadas, vai ficar no ar a impressão de que a luz emana dos fios em brasa", explica a artista.

Feixes de lã branca definem planos que se cortam. Há fios mudando a arquitetura da casa, outros criando uma coluna que, ao ser acesa, transforma a delicadeza da lã em fios eletrizados. No grande espaço com pé direito de doze metros, fica o ‘Colosso’, que vai do teto ao chão. Todas as peças receberão luz vermelha localizada. Na sala de exposição, são projetadas fotos noturnas das intervenções para quem visitar o espaço durante o dia, além de registros fotográficos dos trabalhos anteriores de Carmen.

Sobre a artista, escreveu a célebre pintora portuguesa Maria Helena Vieira da Silva (1908 - 1992), uma de suas principais incentivadoras: "Se eu tivesse um espaço a construir, para lhe dar vida, instalaria as tempestades de cor de Carmen, os ventos de todas as direções, os sinais estranhos das florestas do norte do país, as quedas d´agua e as noites de lua cheia".

* Fotos de divulgação *

O espírito olímpico por Naila Oliveira

2008-08-06T11:30:00.014-03:00

Fomos estagiárias do Jornal do Brasil - e depois, editoras de conteúdo - na mesma época. Chegamos a trabalhar na mesma editoria, embora nossas áreas de interesses fossem bem diferentes. Eu queria escrever sobre música brasileira e às vezes estranhava o fato de ser repórter de economia; ela gostava de acompanhar a Bovespa, o Nasdaq e aqueles índices todos, mas flertava com esportes. Assinamos boas reportagens juntas e, sim, apesar da inexperiência, alguns de meus melhores textos também datam dos anos apaixonados do JB.

Reproduzo aqui a abertura de um texto que a amiga Naila Oliveira (foi ela quem me levou pra Globo.com depois), escreveu nas Olimpíadas de Sydney, a pedido de um editor:

Maratona feminina dos Jogos Olímpicos de Los Angeles, Estados Unidos, 1984. Ela entrou no Coliseu cambaleante, o corpo curvado e tombado para a esquerda. As pernas tortas pareciam que não iriam suportar o peso daquela atleta de 39 anos. Os braços mexiam lentamente, num compasso desordenado. A expressão no rosto era de dor, sofrimento e ansiedade. A mesma que se verificava nos rostos perplexos de cada um dos cerca de 80 mil espectadores que estavam presentes no estádio. E a suíça Gabrielle Andersen-Schleiss continuava no seu passo lento e sofrido. Apenas os últimos metros a separavam da linha de chegada, depois de percorrer outros 42 mil. Parecia impossível chegar lá. Médicos e auxiliares tentaram tirá-la da pista, mas, num esforço supremo, com todas as forças reunidas, ela repelia os gestos de salvamento. Queria vencer o seu limite. Exausta, desidratada demorou mais de sete minutos para percorrer os últimos passos de seu destino. Sete minutos que pareciam horas para seus compatriotas que ligavam incessantemente para as redes de televisão para pedir que a tirassem da pista. Não podiam, Gaby queria chegar ao final. E conseguiu. A linha de chegada foi a fronteira para o colapso e depois para a História. A estréia da maratona feminina em Olimpíadas não escreveu o nome da campeã - a norte-americana Joan Benoit - nos anais das glórias olímpicas. Lá está registrado o de Gabrielle Andersen-Scheleiss, a 37ª colocada. A imagem do sofrimento e da perseverança da suíça continua sendo transmitida, mesmo depois de 20 anos. Ela demonstra a vontade de vencer os seus limites para representar o seu país. O verdadeiro espírito olímpico, que fica adormecido e acorda de quatro em quatro anos.

Atualmente, a Naila está em Brasília dedicando-se ao Ministério do Trabalho. É gostoso lembrar que nós, Adriana Bittencourt, Sheila Machado, Elisa Travalloni, Clara Leite e outras pessoas queridas éramos as promessas do jornalismo carioca nos tempos de Avenida Brasil. Quanta saudade daqueles sonhos!

Para ler o post na íntegra (faça isso!), vá ao sempre ótimo blog Final de Namoro

* Foto de arquivo *

Adoniran é celebrado na semana dos 98 anos

2008-08-05T10:10:00.012-03:00

Amanhã faz 98 anos de nascimento do cantor e compositor Adoniran Barbosa, autor das memoráveis "Saudosa maloca" e "Tiro ao álvaro", entre um baú de preciosidades. O sambista era paulistano, mas o aniversário vai ser comemorado por cariocas: O grupo Nóis Num Semos Tatu recorda a obra de Adoniran em mini-temporada desta noite a sábado, 9 de agosto, no Rio Scenarium.

Eu sempre me divirto horrores com essa rapaziada - Robson Camilo e Roberta Garcia nos microfones, mais o violonista Marcelo Pacheco, o cavaquinista Filipe Lage e os percussionistas Juran Ribeiro e Fábio Luiz. O diferencial, que o release não revela, é o set que eles criaram só com músicas bregas: de Agepê a Benito de Paula, uma comédia só!

Sobre o grupo, escreveu Maria Helena Rubinato, filha do homenageado: "Nóis Num Semos Tatu é um grupo carioca com alma brasileira e talento universal. Sou grata a eles pela homenagem que fazem a meu pai. Eles têm ginga, sensibilidade de reinterpretar, sem descaracterizar, as letras que Adoniran criou".

* Foto de divulgação *

MPB Player: por uma web mais musical!

2008-08-04T17:23:00.013-03:00

Estreou dia desses o blog MPB Player, que está sob os fones e teclados dos amigos Leonardo Lichote e Rodrigo Pinto, no Globo Online. Dei uma 'folheada' breve porque a agenda está gritando de trabalhos aqui, mas quero registrar que tô super feliz com o lançamento desta página com volume. Em três compassos:

1. Essa é uma antiga idéia do Rodrigo e, entusiasmado como ele é, deve estar só sorrisos;
2. O texto do Leo é fabuloso e agora vamos ter mais reportagens dele para saborear;
3. Ganhamos todos um novo canal para se discutir música inteligente com pessoas e de modo idem!

O link vai pros meus favoritos: http://oglobo.globo.com/blogs/mpb/

Visitem! E parabéns, meninos! ;)

'Uma risada que só ela tem'

2008-08-01T10:20:00.019-03:00

A Farofa me levava ao cinema, em Madureira, quando eu era apenas uma garotinha curiosa. E como nos divertíamos com pipocas, refrigerantes, 'Os Trapalhões', 'Loucademia de Polícia' (todos) e congêneres! Ela também me levou ao primeiro show no Canecão, em meados dos anos 80. Era a 'Blitz' de Evandro Mesquita e Fernanda Abreu. Ah, isso vai ganhar nota de rodapé na minha biografia: a prima é culpada por eu me chamar Monica Cristina Ramalho Cunha. De onde saiu esse maldito 'Cristina', que confere ao nome de qualquer pobre coitado um ar mexicano? Sim, idéia da Fátima Cristina Ramalho Lopes. Há!

Eu tinha dez anos quando fomos na estréia da 'Ópera do Malandro', de Ruy Guerra. Gostei do filme, mas pirei mesmo por ter furado a censura de 14 anos. Isso porque eu já tinha os 1,72 atuais, embora o meu riso frouxo ainda não houvesse aparecido. Sim, fui uma adolescente em crise, revoltada, daquelas que não penteavam os cabelos e rabiscavam jeans, mochila, all star. Hoje acho graça das lembranças. Até porque quem passa umas horas comigo hoje não esquece jamais da minha gargalhada. E o poema que ganhei da prima pelos meus 32 anos capta isso tudo muito bem. Vamos lê-lo?

Nascida na terra de ninguém, que foi feita
para todos ou não!
Lá não ficou, pois seu caminho
já estava traçado junto ao mar.
Amando as ondas que lambem a areia
com prazer e cumplicidade.
Assim é a vida de Monica: Prazer e cumplicidade,
esperando o deleite da noite
e desvendando os dias de sol.
E se chover?!
Putz! É uma droga, pois seu carioquês de DNA
fala mais alto e tudo muda.
Brada por lua, estrelas e compactua com o sol.
Com os anos vem ganhando brilho, esboçando
uma doce naturalidade.
Mas o melhor de Monica vem do fundo de sua alma,
uma risada que só ela tem - ela e talvez 'Irene'.
Essa é Monica: Uma mulher autêntica que fala
o que pensa e não apenas pensa, faz.

* Poema de Farofa e foto das prediletas do álbum de família *

'No gargalo': as benesses dos vinhos brancos

2008-07-31T11:02:00.007-03:00

Vinho branco sofre no Brasil. Preconceito? Desconhecimento? Medo de arriscar? Tá, a coisa vem melhorando, mas quem nunca ouviu a frase: "Para mim, vinho só se for tinto"? Confesso que, quando ouço, meu coração se comprime.

Poxa, e logo com o vinho branco que, na teoria, deveria ser uma das bebidas mais consumidas neste nosso país tropical. Sim, sim. Afinal, o vinho branco é mais leve que o tinto e deve ser servido frio entre 7ºC a 11ºC, dependendo de sua estrutura. Uma ótima companhia para dias ensolarados e conversa fiada com os amigos. Vai bem com quase todo tipo de carne branca, saladas e entradas.

Os vinhos feitos com a uva Chardonnay possuem, em geral, aromas cítricos, tostados ou amanteigados; os da uva Viogner tem toques florais e são muito refrescantes. A lista é muito extensa para dizer todas as variedades e aromas que cada uma pode exalar, e, além do mais, essa percepção é muito pessoal. Existem ainda os vinhos que combinam uvas, o que muda tudo. Acho que precisaria encarnar mais umas dez mil vezes para experimentar todas as combinações possíveis!

Mas fica a sugestão: num dia de calor daqueles que pedem algo leve, vá de vinho branco para bebericar ou para escoltar a refeição (claro, que não seja uma rabada). É o desconhecimento que leva ao preconceito. Então, gente, vamos parar com isso que pega mal pacas. Pra quem nunca provou vinho branco, pode ser bacana iniciar com um que seja feito com a uva Torrontés. São florais e bem facinhos de bebericar. Saúde!

* Foto do Getty Images; aliás, outra sem crédito *

'Verdades a granel' por Ernesto Sabato

2008-07-30T15:45:00.005-03:00

"Muitas vezes me espantei ao perceber como enxergamos melhor as paisagens no cinema do que na realidade"

* Frase do escritor argentino e ilustração do Getty Images *

Zezé e o seu passaporte para cantar

2008-07-28T11:56:00.004-03:00

A queridíssima Zezé Gonzaga nos deixou na madrugada do último dia 24 e aqui vai a minha homenagem à pessoa gentil e corajosa que ela foi. A entrevista que você vai ler a seguir foi publicada originalmente no Jornal Musical, editado por Tárik de Souza, e republicada agora no Overmundo, criado por Hermano Vianna e editado pela amiga Helena Aragão. Vamos ao lead:

Aos 81 anos, completados em setembro último, Zezé Gonzaga se auto-proclama 'apenas uma senhora que ainda canta', título de seu primeiro álbum lançado pela gravadora Biscoito Fino, em 2002. Foi mais um trabalho idealizado por Hermínio Bello de Carvalho, com quem mantém efetiva amizade há mais de meio século. "Esse cara eu apelidei de 'meu anjo barroco' por causa dos cachinhos. Se eu tivesse um filho, gostaria que fosse como ele: inteligente e dono de um coração que não tem tamanho", diz a cantora mineira, nascida Maria José Gonzaga, na pequena cidade de Manhuaçu, neta de maestro e filha da união da flautista Oraida com o luthier Rodolpho Gonzaga. "Acho que vim ao mundo com o passaporte para cantar", brinca.

Para ler o texto completo, no Overmundo, clique em:
Zezé Gonzaga, a linda flor da canção brasileira

Claudia Holanda estréia aqui como colunista!

2008-07-24T12:28:00.012-03:00

A partir desta quinta e por outras tantas, com as graças de Baco, a amiga Claudia Holanda vai escrever para nós sobre vinhos. A idéia surgiu numa degustação - eu e Val fomos a convite dela e da Lilian - na qual me apaixonei perdidamente pelo francês 'Chateuneuf du Pape', dica da moça, claro. A colunista é pernambucana, jornalista, cantora e compositora, aluna da Escola Portátil de Música, sócia da Confraria do Encuentro, tão amiga do peito que já me salvou de um afogamento no Arpoador (risos). Delicie-se com a primeiríssima
'No gargalo':

Toda festa que se preze começa com um espumante de boas vindas. E na estréia da coluna 'No gargalo' no blog desta amiga de tantas taças e canecas, é isso que a gente pretende. Sinta-se à vontade no puxadinho da casa! Como o papo é borbulhante, vamos ao que interessa. Uma questão de esclarecimento: Espumante é todo vinho que tem bolhinhas, mas pra ser chamado de champagne ele precisa ter sido feito na região de Champagne, na França. Champagne é marca registrada desta região específica. Dependendo do lugar onde foi produzido, é chamado por nomes diferentes. Na Espanha, de Cava; na França, fora da região de Champagne, de Crémant; e na Itália, de Spumanti, parecido como chamamos no Brasil. Então, você não precisa dizer "bebi champagne francês". Porque se for champagne, é claro que foi feito na França. Vamos evitar o pleonasmo, minha gente!

A "descoberta" desta maravilha é conferida ao monge Dom Perignon, que, na verdade, tomou foi um susto ao perceber que seu vinho borbulhava. Aquela frase divulgada aos quatro cantos no mundo "estou bebendo estrelas", atribuída a ele, é mais do que contestada. Afinal, pro camarada que tava acostumado a elaborar vinhos "tranqüilos", aquela garrafa efervescente era, no mínimo, um sério defeito. Ele passou boa parte de sua vida tentando eliminar as tais bolhinhas. Não conseguiu, graças a Deus! O fato é que depois de algum tempo, a bebida caiu no gosto da alegre corte francesa por ser leve e divertido. Não demorou para conquistar paladares de todo mundo e ficar para sempre associada a datas festivas e comemorações.

Bem, se você não está monetariamente preparado para comprar champagne, não precisa desanimar. Os brasileiros produzem belos espumantes, muitos premiados, e bem mais em conta do que o importado francês. Quer cinco dicas na faixa dos 20 pilas? Fácil: Valmarino, Don Giovani, Miolo, Aurora, Salton... Recomendo os secos, chamados brut. Um brinde a todos nós! Será uma alegria borbulhante escrever semanalmente sobre vinhos aqui para você.

* Fotos sorvidas do Google *

Dani Spielmann e trio em cartaz na Lapa

2008-07-22T10:20:00.012-03:00

Quem acompanha meus diários virtuais, sempre fica por dentro da agenda sonora de Daniela Spielmann, amigaça de uma época gostosa feito sorvete Cairu. Pois bem. Os shows da vez são do Daniela Spielmann Trio, que é completado por Bilinho Teixeira no violão e João Hermeto na percussão, entre hoje e sábado, às 19h, no Rio Scenarium - Rua do Lavradio, 36.

Para saber mais sobre a música desta carismática saxofonista, flautista, compositora e arranjadora carioca, bonita às pampas como você pode ver, visite os endereços:
http://www.danielaspielmann.com/
www.myspace.com/danielaspielmann

*Foto de Thiago Chediak *

Na trilha de Remo Usai

2008-07-21T12:16:00.010-03:00

Aos 80 anos, Antonio Remo Usai é tema do premiado documentário 'Remo Usai – Um músico para o cinema', dirigido pelo jovem Bernardo Uzeda, e trabalha num projeto para recuperar o patrimônio de 45 anos dedicados às trilhas sonoras do cinema nacional. "Reuni mais de 200 fitas, o equivalente a cerca de 40 quilômetros de música que fiz até hoje para cinema. Está tudo bem conservado", diz ele, mais conhecido pelo sobrenome. "Tirei o Antonio do nome artístico. Muitos pensam que sou japonês ou judeu. A palavra vem de muito longe, de um dialeto sardo", explica. "Antes de escrever este projeto, levei quase dois meses limpando fita por fita. Creio que o valor deste acervo está estimado em R$ 20 milhões porque, além da qualidade musical, é história".

História é um dos assuntos favoritos deste compositor, maestro, orquestrador, diretor musical, sonoplasta e fotógrafo – para citar as mais importantes habilidades de Remo -, e a conversa flui entre sagas políticas, como o atentado ao vizinho e amigo da família Carlos Lacerda em 1954 e tristezas afetivas – sobretudo a perda da filha Cláudia, aos 26 anos, vítima de um acidente de carro. Remo ajeita a cadeira para discorrer sobre crenças ("não acredito no Deus que os homens criaram, mas no Deus que criou os homens"), agronomia e, naturalmente, música e cinema. Ele compôs trilhas para mais de 150 filmes, entre comerciais, documentários, curtas e longas-metragens. Remo também escreveu músicas para programas de televisão e de rádio, fez spots publicitários e é considerado um dos mais importantes autores de trilhas sonoras para filmes brasileiros. (...)

Quer ler a entrevista completa? Visite o site da Carioquice, editada pelo Instituto Cravo Albin.

* Foto de Adriana Lorete *

'Encontro marcado' nos tempos modernos

2008-07-20T15:48:00.018-03:00

Prosear com a querida Marcella Sobral é feito escorregar num arco-íris: no final das contas, você sempre encontra um pote de ouro, seja em forma de sorriso, de uma frase espirituosa ou de histórias engraçadas que ela viveu outro dia. E, geralmente, acontece o mesmo via seus textos jornalísticos.

Ao abrir a Revista do Globo deste domingo, topei com uma reportagem incrível sobre 'Speed dating' - em bom português,
'encontro marcado', como no romance de Fernando Sabino,
mas adaptadíssimo aos tempos modernos. Ao narrar como transcorre essa paquera premeditada, escreve a moça:

"Antes de o jogo começar, um mestre-de-cerimônias fez uma apresentação dos candidados perguntando o que eles mais gostam de fazer, as maiores virtudes, uma coisa meio animador de festa infantil. Enquanto as mulheres elegeram o teatro ou o cinema como os hobbies preferidos, optei por uma atividade mais radical: videogame. Pronto, já tinha arrumado conversa com a maioria dos rapazes. Nessas horas, guerra é guerra. O Truffaut a gente negocia depois".

Quer ler a matéria na íntegra? Divirta-se aqui!

* Foto de Camila Maia *

Da novíssima série: 'Verdades a granel'

2008-07-17T11:14:00.004-03:00

"Tudo o que não invento é falso"

* Verso de Manoel de Barros e foto de Joff Lee *

Trio 3-63 estréia nos palcos cariocas!

2008-07-16T14:19:00.017-03:00

É a querida flautista Andrea Ernest Dias quem convida:
o Trio 3-63 faz os primeiros concertos para o público carioca de sexta, 18, a domingo, 20, às 19h30, no Teatro III do Centro Cultural Banco do Brasil. No roteiro das noites, há temas de Guerra-Peixe, Lelo Nazario, Luiz D´Anunciação, Joaquim Callado, Pixinguinha, Claudio Santoro e Moacir Santos.

O trio é formado pela Deda, a quem chamo de 'Juliette Binoche dos sopros', mais o pianista Paulo Braga e o percussionista Marcos Suzano. Este trabalho vem crescendo desde 2005, quando eles se juntaram para tocar na série 'Vision du Brésil', realizada pelo Centre National de Musique, em Marselha, na França.

Ela me conta por e-mail: "Moniquinha, estamos em estúdio e o disco deve sair no segundo semestre, por enquanto, de forma independente. O repertório do álbum é bem parecido com o dos shows. Já gravamos uma participação do Negreiros no afro-tema 'Olorum, o Rei', de autoria dele mesmo".

A origem do nome do trio vem de 1963, ano de nascimento de todos eles. Reproduzo aqui um trechinho do release escrito pela amiga Adriana Sanglard, só pra deixar você de orelha em pé: "Andrea e Paulo, com sua experiência nos palcos e estúdios da música de câmera, da música sinfônica e da música popular, embalam o legado dos grandes instrumentistas brasileiros, expressando, com virtuosismo, qualidade lírica e harmonias pesquisadas, a atualidade da música instrumental. Suzano, com sua percussão original e inquieta, plena de (re)conhecimento de suas origens africanas, recriada por procedimentos digitais, samplers, faz ressoar o cosmopolitismo dos ritmos e sons brasileiros".

Bateu curiosidade? Pinta lá no CCBB - Rua Primeiro de Março, 66, Centro do Rio.

* Marisa Formaggini clicou a flautista e Lauro Maia, o percussionista *

Vianinha revive 34 anos depois

2008-07-15T12:17:00.009-03:00

O Centro Cultural Municipal Oduvaldo Vianna Filho - mais conhecido como Castelinho do Flamengo - vai homenagear a patrono Vianinha na semana que completam 34 anos de sua morte. Haverá uma exposição de fotos e posters das peças do dramaturgo e uma série de debates sobre a atuação de Vianinha na televisão, no teatro e no cinema brasileiros.

Vamos ao calendário:

Dia 16, quarta, às 19h - A dramaturgia de Vianinha - Ferreira Gullar faz palestra após a leitura dramatizada da peça 'Se correr o bicho pega, se ficar o bicho come', da qual é co-autor;

Dia 17, quinta, às 18h - A produção de Vianinha para a televisão - palestra com Marcelo Gonçalves e Giordano Bruno;

Dia 18, sexta, às 18h - Vianinha e o cinema - Hernani Heffner fala ao público.

* Reprodução do flyer *

Nasce a minha sobrinha Mélodie!

2008-07-14T16:30:00.015-03:00

Mélodie veio ao mundo há quatro dias - com sadios 2,9 kg
e 46,5 cm - e acabei de receber as primeiras imagens da pequena. Ela é filha da Kika, minha amiga mais antiga em atividade fraternal, e do francês Xavier. Fui madrinha do casamento destes amados e ver essa pessoinha mínima
assim de olhinhos fechados dá vontade de chorar. Ainda
bem que cada um tem a Mel que merece! (risos)

Ohhhhhhh...

Lindas e comportadas!

Aproveitando o colinho do papai

Ganhando os mimos da vovó Iracema

* Fotos do álbum da família *

Para começar muito bem a semana!

2008-07-14T12:04:00.003-03:00

* Foto de Monica Ramalho *

Concorra a um álbum do Rodrigo Maranhão!

2008-07-11T11:58:00.008-03:00

Produzido pela amiga-fundamental Marcella Linhares, o cantor e compositor Rodrigo Maranhão leva esta noite ao Circo Voador o repertório do excelente disco de estréia, 'Bordado' (selo MP,B), que roda sempre na vitrola digital daqui de casa. E como uma coisa puxa outra, o músico ganhou uma belíssima capa do Segundo Caderno: 'Revelação de cabelos brancos', com texto de Mauro Ventura.

Para festejar todas estas conquistas do rapaz, vencedor de dois recentes Prêmios TIM, este blog sorteia um exemplar de 'Bordado', recheado de canções, entre elas "Interior",
"Todo dia" e "Milonga". Para entrar na disputa, basta escrever uma frase caprichada com a palavra bordado e enviar para: laranjaeacordovestidodela@gmail.com

Aula de desenho

2008-07-09T17:30:00.004-03:00

Estou lá onde me invento e me faço:
De giz é meu traço. De aço, o papel.
Esboço uma face a régua e compasso:
É falsa. Desfaço o que fiz.
Retraço o retrato. Evoco o abstrato.
Faço da sombra minha raiz.
Farta de mim, afasto-me
e constato: na arte ou na vida,
em carne, osso, lápis ou giz
onde estou não é sempre
e o que sou é por um triz.

* Poema de Maria Esther Maciel *

Inês Pedrosa e Pepetela juntos na Argumento

2008-07-08T15:29:00.013-03:00

Ficou super em cima, mas vale avisar aos amigos: os escritores Inês Pedrosa e Pepetela conversam esta noite, a partir das 19h, com o público da Argumento, no Leblon. O evento faz parte da série 'Prosa nas Livrarias', promovida pelo Globo.

Da autora portuguesa, devorei o emocionante 'Nas tuas mãos'. E ainda desconheço a obra do angolano. Quer saber um pouquinho sobre cada um? Leia, a seguir, trechos biográficos, retirados do site da Festa Literária Internacional de Paraty:

Inês Pedrosa (1962, Coimbra) é escritora e jornalista. Foi tradutora, diretora da revista Marie Claire de Portugal entre 1993 e 1996, e atualmente é colunista do semanal Expresso, um dos maiores jornais portugueses. Feminista, já se manifestou a favor do direito ao aborto e do casamento entre pessoas do mesmo sexo, além de ter sido porta-voz oficial da candidatura à presidência do socialista Manuel Alegre em 2005. No mesmo ano, Inês escreveu sua primeira peça de teatro,
'Duas mulheres e uma cadela', baseada em textos de dois de seus livros, 'Nas tuas mãos' - de 1997, vencedor do Prêmio Máximo de Literatura de Portugal - e 'Fica comigo esta noite', de 2003. Seu romance mais recente se chama 'A eternidade e o desejo', lançado este ano.

Pepetela (1941, Benguela, Angola), nascido Artur Carlos Maurício Pestana dos Santos, é o mais jovem escritor a receber o Prêmio Camões, condecoração máxima da literatura de língua portuguesa. Famoso pela militância política, o sociólogo, escritor e professor foi guerrilheiro, representante do Movimento Popular de Libertação de Angola (MPLA) e vice-ministro da Educação em 1975, ano da Independência do país. Sua obra, central para a compreensão da literatura em língua portuguesa produzida fora do Brasil, constitui uma profunda análise do país a partir da temática da formação da nação, e inclui livros como 'Mayombe' (1980), 'A geração da utopia' (1992) e 'Parábola do cágado velho' (1997). Seus livros mais recentes são 'Predadores' (2005) e 'O quase fim do mundo' (2008).

* Fotos de divulgação *